(Đã dịch) Cbiz, Từ Đài Phát Thanh Tình Ca Đến Thiên Vương Cự Tinh - Chương 118: kiếm tiền cùng Gameshow
So với các bản thu âm đã qua chỉnh sửa, buổi biểu diễn trực tiếp của ca sĩ tại hòa nhạc là hình thức thể hiện chân thực và sống động nhất của tác phẩm âm nhạc.
Trong làng nhạc Hoa ngữ, có rất nhiều buổi hòa nhạc đã trở thành kinh điển.
Chẳng hạn như buổi hòa nhạc "Một tỷ tiếng vỗ tay" của Đặng Lệ Quân năm 1984. Khi ấy, ở tuổi 30, đang đứng trên đỉnh cao sự nghiệp, với giọng hát lay động lòng người, phong thái mạnh mẽ cùng màn trình diễn xuất sắc trên sân khấu, cô đã chiêu đãi khán giả một bữa tiệc âm nhạc và thị giác hoành tráng. Nhiều đài phát thanh trong và ngoài nước, bao gồm đài truyền hình Anh quốc (United Kingdom TV), cùng với phóng viên tờ New York Times của Mỹ, đã đưa tin và tường thuật toàn bộ buổi hòa nhạc này.
Hay như buổi hòa nhạc "Sinh Mệnh Tiếp Xúc" của Beyond năm 1991. Tại buổi hòa nhạc này, những lời chia sẻ nhiều lần của Gia Câu đã khiến người nghe không khỏi xúc động. Như khi anh hát xong ca khúc "Tái Kiến Lý Tưởng" và nói với khán giả: "Mọi người đều thấy rất lạ, vì thông thường các buổi hòa nhạc sẽ có một số khách mời đặc biệt đến tham dự. Beyond chúng tôi không đủ 'mặt mũi' để mời được những khách mời đặc biệt như vậy. Nhưng chúng tôi vô cùng, vô cùng hạnh phúc vì đã tìm thấy một nhóm lớn những vị khách quý vô cùng đặc biệt. Khách quý đặc biệt của chúng tôi tối nay chính là toàn bộ khán giả trong sân vận động Hồng Khám!"
Và buổi hòa nhạc "Võ Đạo Quán" của Vương Phi năm 1999, với những khách mời đặc biệt như Kimura Takuya, Noriko Sakai, Takenouchi Yutaka, Trương Quốc Vinh và nhiều người khác. Đặc biệt, Đậu Duy đích thân chơi trống đệm cho Vương Phi, và màn trình diễn song ca "Don't Break My Heart" của cặp vợ chồng đã trở thành một dấu ấn khép lại một thời đại, một sự huy hoàng hoàn mỹ khó có thể tái hiện.
Có thể nói, mỗi buổi hòa nhạc là một thử thách trực diện giữa ca sĩ và khán giả.
Và trong "phép thử" chân thực này, giữa biển người đổ về sân khấu, phong cách trình diễn của ca sĩ cũng muôn hình vạn trạng.
Có người mang theo ban nhạc riêng để "cháy" hết mình với từng ca khúc, có người mang theo vũ đoàn để vừa hát vừa nhảy, có người lại thay đổi hàng chục bộ trang phục để tạo nên phong cách sân khấu ấn tượng...
Tóm lại, ai cũng có "chiêu" riêng của mình.
Lần này, Trần Yếu Xuyên đã hợp tác với một công ty chuyên tổ chức hòa nhạc, vốn là đối tác thường xuyên của hãng đĩa New Cable.
Việc tổ chức một buổi hòa nhạc thường do đơn vị chịu trách nhiệm lo liệu các khâu lên kế hoạch, truyền thông, dàn dựng sân khấu và nhiều hạng mục khác.
Còn đối với ca sĩ, tổ chức hòa nhạc không phải là một hạng mục mang lại nhiều lợi nhuận.
Ngay cả những ca sĩ đang ăn khách hoặc những người có thâm niên trong nghề, chỉ cần đi diễn show thương mại cũng kiếm tiền nhiều hơn hẳn hòa nhạc, mà lại không tốn nhiều công sức.
Nhưng tại sao rất nhiều ca sĩ hạng siêu sao vẫn tình nguyện tổ chức hòa nhạc, mà không mặn mà lắm với việc chạy show thương mại?
Những tên tuổi Thiên Vương Thiên Hậu như Trương Quốc Vinh, Trương Học Hữu, Từ Tiểu Phượng, Mai Diễm Phương... lại đặc biệt yêu thích việc tổ chức hòa nhạc, thậm chí chỉ riêng tại Hồng Kông Hồng Quán cũng đã có hàng trăm buổi.
Nguyên nhân thực ra rất đơn giản: Mặc dù tổ chức hòa nhạc khá vất vả và ít sinh lời hơn, nhưng so với những show thương mại kiếm tiền nhanh, nhiều, và đơn giản, hòa nhạc lại mang đến lợi ích lâu dài hơn cho sự phát triển của ca sĩ.
Vậy một buổi hòa nhạc có thể kiếm được bao nhiêu tiền?
Và sau đó, đơn vị tổ chức sẽ lấy đi bao nhiêu? Công ty quản lý sẽ rút bao nhiêu? Cuối cùng ca sĩ nhận được bao nhiêu?
Thực ra không có một câu trả lời chuẩn xác nào, vì điều này tùy thuộc vào từng trường hợp.
Thời tiết, sân khấu, giá vé cũng ảnh hưởng đến hiệu quả buổi diễn, và không khí của khán giả trong lúc biểu diễn thì luôn là một ẩn số.
Ngay cả khi một buổi diễn chật kín người, buổi diễn tiếp theo có thể lại vắng khách.
Nhìn khắp thị trường, thực sự không thể chắc chắn phong cách âm nhạc nào sẽ đột nhiên trở nên nổi bật trong thời đại này.
Có thể nói, điều duy nhất chắc chắn về hòa nhạc chính là "tính bất định".
Về việc có kiếm được tiền hay không, yếu tố cần lo lắng trước tiên chắc chắn là sức ảnh hưởng của ca sĩ. Giống như các Thiên Vương Thiên Hậu vừa kể trên, trong mười buổi hòa nhạc, chín buổi có thể kiếm lời, buổi còn lại cũng sẽ không lỗ vốn.
Trong nguyên bản thời không, chuyến lưu diễn "Eras Tour" của Môi Môi bắt đầu vào tháng 3 năm 2023, tổng cộng 151 buổi diễn vòng quanh thế giới, và sẽ kết thúc vào tháng 12 năm 2024. Nó đã trở thành chuyến lưu diễn âm nhạc có doanh thu cao nhất lịch sử, đồng thời cũng là chuyến lưu diễn đầu tiên đạt doanh thu hơn 1 tỷ USD.
Vậy nên, nếu nói đến kiếm tiền, có Môi Môi là ví dụ thành công, nhưng nếu nói đến không kiếm tiền, cũng có Hoàng Quốc Luân là ví dụ thất bại.
Tóm lại, mọi thứ phụ thuộc vào sức ảnh hưởng và khả năng kêu gọi của bản thân ca sĩ.
Trở lại vấn đề phân chia doanh thu.
Các ca sĩ "đại thụ" vì có tiếng nói trên thị trường, phần lớn sẽ chọn hình thức giống như đóng phim, nhận cát-xê cố định, thu tiền theo từng buổi diễn. Đây là kiểu "ăn chắc mặc bền": tôi nhận phần của tôi, còn lỗ lãi là chuyện của anh, không liên quan đến tôi.
Còn những ca sĩ nhỏ hoặc ca sĩ đã hết thời thì thường nhận theo tỷ lệ phần trăm. Đây là kiểu "cùng hưởng lợi": lỗ thì cùng lỗ, lãi thì cùng lãi.
Thu nhập cuối cùng sẽ được tính bằng [doanh thu vé vào cửa + doanh thu quảng cáo - các loại chi phí].
Tức là, sau khi trừ khoảng 30% chi phí thuê địa điểm và quản lý an ninh, cùng khoảng 30% chi phí của đơn vị tổ chức, ca sĩ và công ty quản lý cuối cùng sẽ nhận được khoảng 40%.
Nói trắng ra, với những ca sĩ có hòa nhạc "cháy vé", chẳng cần phải kêu gọi, đơn vị tổ chức và thậm chí cả "phe vé" cũng kiếm được tiền đầy túi. Ngược lại, với những ca sĩ mà vé bán ế ẩm, dù đơn vị tổ chức và công ty quản lý có dốc hết mọi chiêu trò cũng sẽ lỗ trắng tay.
"Mỗi buổi diễn lại có phong cách biến hóa quá lớn. Nếu đây là một chuyến lưu diễn theo chủ đề, thì cần xác định một phong cách xuyên suốt, sau đó ở mỗi thành phố, chỉ cần tạo một chút khác biệt ở phần mở màn, giữa chừng và kết thúc là được."
Trầm Lãng nhìn bản kế hoạch, tỏ vẻ không mấy hài lòng.
"Vậy anh chọn một trong 10 phong cách này đi, tôi sẽ nói với Tổng giám đốc Trần theo yêu cầu của anh để họ thay đổi."
Đỗ Đình, vốn nghe theo ý Trầm Lãng về chuyện hòa nhạc, sau đó lại nói: "Tiếp theo, có ba chương trình gameshow mời anh làm khách mời. Một là 'Lỗ Dự Hẹn Ước' của đài truyền hình vệ tinh Phượng Hoàng (Hồng Kông), một là 'Lắng Nghe Cánh Buồm' của đài Đông Phương (trong nước), và một chương trình khác là 'Tôi Đoán Tôi Đoán Tôi Đoán Một Chút Đoán' của Đài Loan."
Đây đều là những gameshow hot và kinh điển nhất thời bấy giờ. Trầm Lãng suy nghĩ một chút rồi hỏi: "Có sắp xếp được lịch trình không?"
Đỗ Đình gật đầu, đáp: "Được chứ. Các chương trình ở Hồng Kông và Thượng Hải đều có thể thu hình xong trong ngày rồi bay về Yên Kinh. Còn bên Đài Loan, em cũng đã sắp xếp được thời gian ghi hình, nhiều nhất cũng chỉ trễ hai ngày."
Trầm Lãng nghe xong, nói: "Nếu sắp xếp được thì đi thôi. Sau này, tạm thời sẽ không nhận gameshow nữa."
Gameshow là một hiện tượng mới lạ, một sự tồn tại khá độc đáo. Bất kể là người thuộc lĩnh vực nào, có tác phẩm tiêu biểu hay không, thậm chí chỉ cần có "một câu nói viral" cũng có thể tham gia.
Muốn nổi tiếng, muốn khuếch trương danh tiếng thì càng phải tham gia. Nếu không tham gia vài chương trình gameshow thì cũng ngại mà tự nhận mình là người có độ "hot" cao.
Còn về việc ngôi sao có nên tham gia gameshow hay không, mỗi người lại có quan điểm riêng.
Trong nguyên bản thời không, một số nghệ sĩ sau khi thành công thì không ngừng tham gia đủ loại hoạt động và gameshow: gameshow tốc độ, gameshow chậm rãi, chương trình quan sát, chương trình thi đấu giọng hát hay các chương trình về hòa âm...
Phía ủng hộ cho rằng, tham gia các chương trình này sẽ giúp nghệ sĩ có được danh tiếng lớn hơn.
Ngược lại, phía không ủng hộ lại cho rằng, các chương trình này sẽ liên tục tiêu hao sự mới mẻ và cảm giác thần bí của nghệ sĩ.
Bởi vì, dù là kịch bản được thiết kế hay là những khoảnh khắc chân thực bộc lộ, qua các chương trình này, khán giả đều có thể thấy được mọi khía cạnh của nghệ sĩ: như quan điểm sống (tam quan), những thói quen nhỏ trong cuộc sống, và cả những sở thích cá nhân.
Thế nhưng, bản thân các ngôi sao vốn mang một "cảm giác thần bí". Khi quá nhiều thông tin và chi tiết được phơi bày, thậm chí là phơi bày quá mức, công chúng sẽ nảy sinh hai thái độ hoàn toàn khác nhau.
Một là vẫn yêu thích, hai là nhìn thấy khuyết điểm và không thể chấp nhận được, dẫn đến việc "thoát fan".
Thực tế, số người thực sự có thể "thu hút fan" hoặc giữ chân fan thông qua gameshow chỉ đếm trên đầu ngón tay; họ rồi cũng sẽ có lúc từ đỉnh cao rơi xuống. Đây cũng là một hạn chế khi thường xuyên tham gia gameshow.
Tuy nhiên, cũng không thể bỏ qua hoàn toàn. Trong thời đại Internet chưa phổ cập, gameshow truyền hình là một trong những cách tốt nhất để xuất hiện trước công chúng.
Và khi nhắc đến gameshow, Trầm Lãng trong đầu lại nảy ra vài ý tưởng, những ý tưởng kiếm tiền.
Nội dung này được truyen.free bảo hộ bản quyền.