Trương Ký Trung trải qua một cái Tết vô cùng vui vẻ. Tập phim « Thiên Long Bát Bộ » đã thu hồi vốn đầu tư ngay từ đợt lợi nhuận đầu tiên – mà vốn đầu tư lại lên đến 34 triệu tệ. Hơn nữa, ngay cả khi phim còn chưa ra mắt bản demo, nó đã được săn đón mua bản quyền. Đây là lần đầu tiên, ngoài những bộ phim truyền hình mang tính chính lu��n, mà có được thành công như vậy.

Không còn áp lực từ vốn đầu tư, ông quả thật giống như trút bỏ một gánh nặng xiềng xích. Lúc này, ông có thể dồn toàn bộ tâm sức vào việc tìm cách tối đa hóa lợi nhuận từ việc tiêu thụ sau này.

Mặt khác, ca khúc chủ đề và ca khúc cuối phim chính là một yếu tố quan trọng quyết định liệu một bộ phim truyền hình có thể đạt được doanh thu cao hay không.

Một mặt, một ca khúc chủ đề xuất sắc có thể tạo nên bầu không khí và định hướng cảm xúc đặc biệt cho phim. Nó giống như một người dẫn đường vô hình, đưa khán giả vào đúng không gian cảm xúc ngay cả trước khi phim bắt đầu.

Ví dụ, một ca khúc chủ đề hùng tráng có thể tạo thêm khí thế hoành tráng cho một bộ chính kịch lịch sử, khiến người xem như đắm chìm vào bức tranh lịch sử vĩ đại, trở thành một trong những điểm nhấn đáng nhớ của họ về bộ phim.

Ca khúc cuối phim cũng tương tự, phong cách có thể ăn khớp với ca khúc chủ đề hoặc tạo sự khác biệt. Nó chủ yếu giúp cảm xúc của khán giả được thăng hoa và lắng đọng hơn sau khi bộ phim kết thúc.

Ngoài ra, ca khúc chủ đề và ca khúc cuối phim còn hỗ trợ đắc lực cho công tác tuyên truyền quảng bá phim. Một ca khúc chủ đề dễ nghe có thể dễ dàng lan truyền rộng rãi trên các phương tiện truyền thông xã hội, thu hút nhiều khán giả chú ý đến bộ phim.

Nhiều bộ phim truyền hình thường phát hành ca khúc chủ đề trước thời điểm quảng bá chính thức để khơi gợi sự mong đợi và tò mò của khán giả. Đồng thời, người thể hiện ca khúc chủ đề và ca khúc cuối phim cũng có thể mang lại thêm lượng người hâm mộ và sự chú ý cho bộ phim; nếu mời được ca sĩ nổi tiếng, nhóm fan của họ rất có thể sẽ quan tâm đến bộ phim vì yêu mến ca sĩ, từ đó mở rộng phạm vi khán giả của phim.

Hơn nữa, ca khúc chủ đề và ca khúc cuối phim còn có thể được sử dụng trong các lĩnh vực kinh doanh khác như biểu diễn, quảng cáo, tăng thêm giá trị thương mại cho phim.

Ngay từ phiên bản « Tam Quốc Diễn Nghĩa » và « Thủy Hử Truyện » của Đài Truyền hình Trung ương, Trương Ký Trung đã nhận thức rõ điều này. Vì vậy, trong các bộ phim võ hiệp Kim Dung mà ông thực hiện sau này, yêu cầu đối với ca khúc chủ đề và ca khúc cuối phim cũng cực kỳ cao.

Chẳng hạn, ca khúc chủ đề của « Tiếu Ngạo Giang Hồ » là bản hòa tấu thuần nhạc « Tình Duyên » của Triệu Quý Bình; ca khúc cuối phim là « Tiếu Ngạo Giang Hồ » do Lưu Hoan và Vương Tịnh Phỉ song ca.

Với « Xạ Điêu Anh Hùng Truyện », ca khúc chủ đề là « Thiên Địa Cũng Ở Trong Lòng Ta » do Akino trình bày; ca khúc cuối phim là « Chân Tình Thật Đẹp » do Tôn Nam và Hứa Như Vân song ca.

Có thể thấy, Trương Ký Trung hiểu rõ tầm quan trọng của ca khúc chủ đề và ca khúc cuối phim đối với một bộ phim truyền hình, cũng như cách tận dụng chúng để nâng cao giá trị của phim.

Chính vì vậy, với « Thiên Long Bát Bộ » lần này, ông mới quyết định không chọn Triệu Quý Bình mà tìm đến Thẩm Lãng.

"Khoan đã, dừng lại một chút!"

Trong thư phòng của Trương Ký Trung lúc này, bản demo ca khúc « Hồng Trần Khách Sạn » do Thẩm Lãng gửi đến đang vang lên từ chiếc loa.

Ông thích để dành những điều tốt đẹp nhất để thưởng thức sau cùng, nên trước hết đã bật ca khúc cuối phim.

Ca khúc mở đầu bằng tiếng đàn dương cầm du dương, êm ái, nhẹ nhàng, tựa như đang từ từ mở ra một bức tranh giang hồ.

Tuyệt vời, cách mở đầu này vừa định hình tông cảm xúc cho toàn bộ bài hát, vừa là lời mở đầu đầy dụng ý cho phần chính sau này, khiến người nghe có thể tĩnh tâm lại, từ tốn thưởng thức cái chất giang hồ trong ca khúc.

Trương Ký Trung vuốt vuốt chòm râu, càng thêm chuyên chú lắng nghe, sự kỳ vọng trong lòng cũng theo đó dâng cao.

"Chốn chân trời góc bể vẫn chỉ là gió cát, Chuyện hồng trần vương vấn bao ràng buộc..."

Giọng hát của Thẩm Lãng thật đặc biệt, có độ nhận diện rất cao, vừa cất tiếng đã có thể cuốn hút người nghe.

Chỉ vỏn vẹn đôi câu ca từ ngắn ngủi ấy đã phác họa nên một giang hồ xa xôi, đầy tang thương, cùng với những mối ràng buộc tình cảm của những con người nơi đó.

Trương Ký Trung không khỏi mắt sáng rực, đây chính là cảm giác mà ông tìm kiếm.

Tiếp tục lắng nghe, những ca từ như "Phong đao", "Ngựa chiến", "Danh với lợi"... đã tái hiện sinh động một giang hồ đầy phong ba bão táp, ân oán tình thù, và cả sự cô độc, tịch mịch.

Tuy nhiên, là một ca khúc cuối phim, nó không thể chỉ có giang hồ mà còn phải có tình yêu.

Tình yêu nam nữ là một yếu tố không thể thiếu trong võ hiệp, vừa làm phong phú thêm nội dung câu chuyện, vừa thể hiện sự đa diện của nhân tính, đồng thời tô điểm thêm một nét dịu dàng cho chốn giang hồ lạnh lùng.

"Kiếm xuất vỏ ân oán Ai cười Ta chỉ cầu sáng nay ủng ngươi Vào ngực ôm Hồng Trần Khách sạn phong tựa như đao Sậu vũ lạc số mệnh gõ Làm võ lâm ai dẫn phong tao Ta lại chỉ cho ngươi khom lưng..."

Trương Ký Trung mong muốn điều gì, lập tức điều đó lại đến.

Đây chính là thực lực "đem lại sự hài lòng" hay sao?

Vài câu ca từ giản dị đã hát lên khía cạnh lãng mạn, đa tình của bậc hiệp khách: danh lợi, giang sơn đều có thể vứt bỏ, chỉ nguyện làm bạn cùng người mình yêu. Sự hòa quyện giữa hào hùng và nhu tình này khiến thế giới giang hồ trở nên đầy đặn, sống động hơn.

Và việc khéo léo lồng ghép các yếu tố âm nhạc truyền thống của Vân qu��c, như nhạc cụ cổ tranh, nhị hồ... đã tạo nên sắc âm trong trẻo, linh hoạt và tao nhã cho ca khúc, còn tiếng nhị hồ du dương thì trao gửi vào đó một nội hàm cảm xúc sâu lắng.

Sự góp mặt của những nhạc cụ dân tộc này đã làm cho ca khúc thêm đậm đà bản sắc Hoa Hạ phong, và hơi thở giang hồ cũng trở nên mãnh liệt hơn.

"Đắt xắt ra miếng, thật đáng đồng tiền bát gạo."

Trương Ký Trung nghe lại một lần, cảm thấy cực kỳ hài lòng với ca khúc « Hồng Trần Khách Sạn » của Thẩm Lãng.

Một ca khúc không nhất thiết phải quá hay, nhưng quan trọng là phải phù hợp và hòa quyện với chủ đề của bộ phim.

Dù là mối tình Kiều Phong – A Châu, Đoàn Dự – Vương Ngữ Yên, hay Hư Trúc – Mộng Cô, tất cả đều rất xứng đôi.

Điều này càng khiến ông nóng lòng chờ đợi ca khúc chủ đề của Thẩm Lãng, bởi chỉ riêng cái tên "Đệ Nhất Thiên Hạ" thôi cũng đã đủ sức lôi cuốn.

Võ hiệp đại diện cho một khao khát về tự do, nơi các hiệp khách không chịu ràng buộc của thế tục, tự do tự tại hành tẩu giang hồ.

Võ hiệp là một dạng di sản văn hóa, ẩn chứa nhiều giá trị quan truyền thống của văn hóa Vân quốc.

Võ hiệp cũng là nơi mà từ mục tiêu và biểu tượng "Đệ nhất thiên hạ" mà ân oán tình thù của giới giang hồ được bắt đầu.

Bỏ băng cát-sét vào máy ghi âm, ông nhấn nút phát.

Vừa bật lên, âm thanh "Tùng tùng tùng tùng đông" của tiếng trống Vân quốc đầy nhịp điệu đã vang vọng như sấm, tức thì đưa người nghe vào một thế giới tràn đầy nhiệt huyết và sức sống.

Sau đó, hai tiếng "Uống cáp" như đang truyền tải một tín hiệu đến người nghe: đây là Võ hiệp, đây là giang hồ.

Không như Triệu Quý Bình với cách tiếp cận tuần tự, Thẩm Lãng lại tung "đại chiêu" ngay từ đầu.

Ngay sau đó, tiếng gió, tiếng mưa rơi, tiếng đao kiếm... cùng hòa quyện trong nhịp điệu kết hợp giữa các nhạc cụ truyền thống như cổ tranh, nhị hồ, sáo và dàn nhạc giao hưởng phương Tây.

Trương Ký Trung không nhịn được thốt lên "Oa" một tiếng.

Sự phối hợp này vừa mang đậm ý vị phương Đông, vừa có cảm giác hùng tráng của phương Tây, đã thể hiện trọn vẹn hào tình tráng chí và hơi thở giang hồ của thế giới võ hiệp, khiến người ta như đang lạc bước vào chốn giang hồ đầy đao quang kiếm ảnh.

Cách vận dụng vô cùng đặc biệt, từng âm thanh đều vừa vặn, không hề đột ngột hay cường điệu hóa.

Dưới tác động của nhịp điệu, Trương Ký Trung như thấy lại những thước phim « Thiên Long Bát Bộ » đang quay dở hiện ra trước mắt. Dù là những cảnh võ thuật xuất sắc hay những biến cố tình cảm lay động lòng người, ca khúc này đều có thể lột tả một cách thích đáng.

Nếu « Hồng Trần Khách Sạn » là sự phù hợp vừa vặn, thì « Đệ Nhất Thiên Hạ » chính là sự hòa hợp hoàn hảo.

Ông cứ thế nghe đi nghe lại, tua đi tua lại, càng nghe càng yêu thích.

Đồng thời, ông cũng phải thán phục sự lợi hại của Thẩm Lãng.

Cái sự lợi hại này không phải ở việc Thẩm Lãng có thể viết ra bao nhiêu ca khúc chất lượng cao, mà là ở chỗ anh ấy có thể nắm bắt chính xác đến mức đáp ứng mọi yêu cầu.

Tất cả nội dung bản dịch này đều thuộc quyền sở hữu trí tuệ của truyen.free, hãy trân trọng công sức của người biên soạn.