"Quan tỷ, cố lên! Dù không vượt qua được mốc 542 phiếu, chị vẫn phải rời sân khấu này với trạng thái tốt nhất."

Đường Quả cổ vũ.

Kiên trì đến vòng tứ kết, thực ra họ đều biết, chỉ cần là tác phẩm của thầy Lâm Diệu, thì không thể nào đánh bại được.

Nếu đã không thể thắng, sao không đón nhận nó bằng phong thái đẹp nhất?

Sau khi điều chỉnh lại trạng thái, Quan Ngữ Kỳ đã thể hiện một phong thái đẹp nhất, tự tin như thuở ban đầu.

Chính vì đã điều chỉnh lại trạng thái, cô đã có một màn trình diễn xuất thần trên sân khấu.

Ca khúc "Bánh Mật" mà cô biểu diễn đã giành được 511 phiếu bầu.

Đây là ca khúc duy nhất, ngoài tác phẩm của Lâm Diệu, phá vỡ kỷ lục 510 phiếu trở lên.

Với số phiếu này, Quan Ngữ Kỳ đã rất thỏa mãn. Tuy bị loại, ít nhất cô không còn gì phải tiếc nuối khi rời sân khấu.

Khi rời đi, cô đã để lại trong lòng khán giả hình ảnh đẹp nhất của mình.

"Lần này Quan Ngữ Kỳ thể hiện không tồi." Ngay cả Lâm Diệu cũng phải ngợi khen.

Nếu như những vòng trước Quan Ngữ Kỳ đã biểu diễn như hôm nay, có lẽ cô đã gia nhập đội của Lâm Diệu rồi.

Sự bùng nổ trình diễn của các ca hậu quả nhiên đáng sợ.

Nếu chất lượng bài "Bánh Mật" này được nâng lên một bậc nữa, số phiếu còn có thể tăng lên nữa.

"Thật tiếc quá, nữ thần Quan hát hay như vậy mà vẫn bị loại." "Đành chịu thôi, đối đầu với Chu Diệp, thi đấu không chỉ là cạnh tranh thực lực, mà còn cần đến vận may." "Đôi khi vận may cũng là một phần của thực lực, tôi tin câu nói này." "... "

Kết thúc một vòng PK đặc sắc, ngay sau đó, vòng đấu tiếp theo đã đến.

Triệu Gia Hàm đấu Cao Văn Phi.

Cuộc đối đầu giữa ca hậu và ca vương.

Triệu Gia Hàm có lẽ là người đáng tiếc nhất.

Cô nhắm đến đội của Lâm Diệu ngay từ đầu, kết cục lại không như ý.

Thật vậy, thành tựu càng cao, hạn chế càng lớn.

Cũng như Vân Hi, thành tích không cao bằng các ca hậu, chỉ cần biểu diễn nhỉnh hơn mọi khi một chút thôi, là giám khảo đã thấy cô có tiến bộ vượt bậc, đầy tiềm năng.

Còn nếu đã đạt đến một ngưỡng nhất định, như các ca hậu chẳng hạn, có lúc màn trình diễn lần này thậm chí không bằng lần trước.

Sự tương phản trước sau như vậy chính là điểm yếu lớn nhất trên sân khấu.

Ở vòng casting ban đầu, Trương Chí là một ví dụ điển hình. Anh đã có màn trình diễn xuất sắc, làm bùng nổ cả trường quay ngay trong trận đầu tiên.

Sau đó, anh giành quyền đi tiếp, nhưng vì ấn tượng đầu tiên quá mạnh mẽ mà anh để lại cho giám khảo, nên màn trình diễn ở hai trận đấu sau đó có phần nhạt nhòa, cuối cùng nhanh chóng bị loại.

Trong quá trình thi đấu, cặp đấu giữa Triệu Gia Hàm và Cao Văn Phi đã kết thúc.

Triệu Gia Hàm biểu diễn ca khúc "Đệ Đệ" do Đinh Tư Tuệ sáng tác, với 501 phiếu bầu.

Cao Văn Phi giành được 502 phiếu.

Anh chỉ nhỉnh hơn một phiếu và giành quyền đi tiếp.

Triệu Gia Hàm tiếc nuối rời sân.

Thua cuộc chỉ vì kém một phiếu, quả là một sự tiếc nuối lớn.

Đôi khi, ở những vòng đấu quan trọng, vận may lại càng cần thiết.

Chỉ khi có cả vận may và thực lực song hành, mới có thể tiến xa.

Chu Diệp và Chu Kiệt, ngoài việc sở hữu thực lực, việc được Lâm Diệu ưu ái chẳng phải cũng là một dạng vận may hay sao?

Giải đấu tiến hành đến hiện tại, tiếc nuối càng nhiều, nhưng cũng càng đặc sắc.

Đến với cặp đấu thứ ba: Chu Kiệt đối đầu Đằng Long Phi.

Cả hai đều là những giọng ca đình đám với lượng fan hâm mộ khổng lồ.

Một người là tân ca vương nổi lên trong hai năm gần đây, với lượng fan hâm mộ hùng hậu.

Còn một người lại là ca vương lão làng, với phong cách độc đáo của riêng mình, mang đậm âm hưởng thảo nguyên, nổi danh sau một bài Thiên Đàn.

Ngay cả khi Chu Kiệt chưa xuất hiện, ban giám khảo đã bắt đầu bàn tán sôi nổi.

"Lại là ca khúc mới nữa sao?" Trương Gia Hào hỏi.

Lâm Diệu gật đầu.

"Quen thuộc thật." Trương Chi Lâm cười khổ: "Lần sau tôi sẽ không ngồi chung ghế giám khảo với cậu nữa, vì cứ so sánh như thế này, chúng tôi chẳng khác nào những kẻ bất tài."

Từ khi giải đấu bắt đầu đến giờ, Lâm Diệu đã mang đến bao nhiêu ca khúc mới rồi?

Chắc phải đến mười bài rồi chứ?

Nếu không đủ mười bài thì cũng xấp xỉ.

Tốc độ sáng tác này, nhanh như tên lửa vậy, hoàn toàn không hề có điểm nghẽn nào trong sáng tác.

"Lần này vẫn là nhạc chữa lành sao?" Bạch Sắc Vi dần dần yêu thích những ca khúc chữa lành do Lâm Diệu sáng tác.

Trước đây, dòng nhạc chữa lành vẫn là một phong cách nhỏ lẻ, thậm chí chưa được coi là một thể loại riêng.

Chỉ vì một người, nó đã trở thành một thể loại lớn đư��c yêu thích.

Hơn nữa, những ca khúc chữa lành mà Lâm Diệu viết đều rất cuốn hút và dễ nghe. Trong quá trình lắng nghe, người ta có thể cảm thấy lòng mình dịu lại, bớt đi sự xốc nổi.

"Không phải chữa lành, mà là Quốc phong." Lâm Diệu trả lời.

Khi hai chữ "Quốc phong" được thốt ra, Thạch Tử Nham, Tần Quan Chi, Trương Chi Lâm cả ba người lập tức vểnh tai lắng nghe.

Ai mà chẳng biết ba vị lão tiền bối này chính là những người đầu tiên đưa Quốc phong từ một dòng nhạc nhỏ trở nên phổ biến.

Sau đó, cũng chỉ vì một mình Lâm Diệu, dòng nhạc Quốc phong đã trực tiếp vươn ra quốc tế, làm mưa làm gió khắp mọi miền.

Vì vậy, ba người Thạch Tử Nham đặc biệt thưởng thức tài năng sáng tác Quốc phong của Lâm Diệu.

Ước gì chàng thanh niên này sẽ sáng tác thêm nhiều ca khúc Quốc phong đỉnh cao nữa.

Trên sân khấu thi đấu, được nghe Lâm Diệu viết một ca khúc Quốc phong mới, thì làm sao mà ba vị lão tiền bối này không phấn khích cho được?

"Quốc phong!" Tần Quan Chi liền cầm micro lên hỏi ngay: "Là loại Quốc phong nào?"

"Lão Tần, ông vội gì thế, giữ ý tứ chút chứ, đây là đấu trường, mà sắp sửa biểu diễn rồi." Thạch Tử Nham ung dung, nho nhã đáp lời: "Thầy Lâm Diệu, là phong cách Quốc phong nào vậy?"

"Ông thì khác gì tôi đâu?" Tần Quan Chi lườm ông bạn một cái.

"Văn hóa trà đạo của nước ta." Lâm Diệu trả lời ngắn gọn.

Chỉ cần ca từ có liên quan đến văn hóa truyền thống nước nhà, đều có thể định nghĩa là Quốc phong.

Những người có kiến thức văn hóa truyền thống sâu sắc, khi viết ca khúc Quốc phong, sẽ khiến chúng ngập tràn sức hút.

Đây chính là lý do vì sao thế hệ đi trước đã liều mình để Quốc phong có thể trỗi dậy.

Họ muốn thế hệ sau thông qua những ca khúc này để hiểu rõ hơn sức hấp dẫn của văn hóa truyền thống nước nhà.

Đó là lý do vì sao những ca khúc Quốc phong được chắt lọc từ chiều sâu văn hóa truyền thống lại mang trong mình nhiều sức hút và màu sắc đến vậy.

Chứ không phải những ca khúc "mì ăn liền" nửa Quốc phong nửa cổ phong, khiến người ta cảm thấy sáo rỗng, gượng gạo.

"Chủ đề trà sao? Thật đáng mong đợi." Từ khi giải đấu bắt đầu đến nay, đây là lần duy nhất Thạch Tử Nham thực sự mong chờ một ca khúc đến vậy.

Với ánh mắt đầy mong đợi của các vị giám khảo tiền bối, Chu Kiệt cuối cùng cũng bước lên sân khấu.

"Tôi mang đến tác phẩm nguyên tác của thầy Lâm Diệu, ca khúc mang tên "Gia Gia Trà"."

Chu Kiệt vừa dứt lời, ba vị giám khảo chuyên về Quốc phong ai nấy đều cảm thấy nhẹ nhõm hẳn.

Điều này khiến họ nhớ lại khung cảnh chấn động khi "Sứ Thanh Hoa" ra đời trước đây.

Một bài "Sứ Thanh Hoa" đã giúp rất nhiều người nước ngoài hiểu rõ về văn hóa gốm sứ Thanh Hoa.

Câu hát "Sắc xanh da trời đợi mưa phùn, còn em đợi anh" như một nét bút điểm tô tình yêu.

Vừa miêu tả việc gốm sứ Thanh Hoa cần đợi mưa phùn để nung ra màu thiên thanh, lại vừa thể hiện tình yêu mà một người dành cho người khác.

Bài hát "Gia Gia Trà" này, sẽ mang đến bất ngờ nào cho chúng ta đây?

"Thế hệ trước ai cũng yêu thích trà, nhưng giờ đây, người trẻ tuổi hầu như không còn mấy ai hiểu rõ về văn hóa trà đạo nữa." Trương Gia Hào thực s�� cũng rất mong chờ.

Để phát huy văn hóa nước nhà, tất nhiên phải mong chờ rồi.

Ngay khi phần biểu diễn bắt đầu, các giám khảo đang chờ đợi, chưa đầy vài giây sau đoạn dạo nhạc, tiếng hát đã cất lên.

Ngay câu hát mở đầu, đã lập tức làm kinh ngạc các vị giám khảo.

Đặc biệt là ba người Thạch Tử Nham, Tần Quan Chi, Trương Chi Lâm.

Bản dịch này được thực hiện bởi truyen.free, một nguồn tin cậy của những người yêu thích văn học.