Thương hiệu Prada đã đồng ý tài trợ mười triệu đô la, đồng thời sẽ hỗ trợ toàn bộ quá trình quay phim, cung cấp trang phục. Tuy nhiên, họ đưa ra một điều kiện: tất cả các nhân vật chính trong phim đều phải mặc đồ của Prada, cấm tuyệt đối các thương hiệu khác xuất hiện.

Tạp chí Vogue cũng sẵn lòng cho đoàn làm phim mượn trụ sở để quay các cảnh thực tế, với yêu cầu duy nhất là phải có ít nhất 3 giây cận cảnh quảng bá cho tạp chí.

Ngoài ra, kính râm Ray Ban đề nghị tài trợ một triệu đô la Mỹ để độc quyền đưa sản phẩm của họ vào phim.

Các cuộc đàm phán tài trợ cho dự án phim này đều do Joseph cùng phòng Marketing của Firefly đảm nhiệm. Với những thành công trước đây của Firefly, không khó để họ nhận được sự ưu ái từ nhiều thương hiệu lớn.

Trong số đó, có lẽ Prada là thương hiệu vui mừng nhất.

Một bộ phim điện ảnh đặc biệt lấy tên của một thương hiệu thời trang xa xỉ, mà trang phục của diễn viên cũng chính là sản phẩm của thương hiệu đó, liệu hiệu ứng quảng bá sẽ hấp dẫn đến mức nào?

Vấn đề này dường như không cần phải suy nghĩ quá nhiều. Với số tiền hàng năm Prada chi cho quảng cáo và xây dựng hình ảnh thương hiệu, việc bỏ ra mười triệu đô la để độc quyền tài trợ trang phục chính cho phim chắc chắn là một khoản đầu tư vô cùng hấp dẫn đối với họ.

Đây cũng là khoản tài trợ lớn nhất cho toàn bộ dự án.

Điều hơi bất ngờ là khi bộ phận Marketing tiếp cận Anna Wintour – nữ cường nhân của giới thời trang, người được cho là nguyên mẫu của nhân vật trong cuốn tiểu thuyết – bà ấy lại sẵn lòng hợp tác.

Hoặc có lẽ, bà ấy không thích việc có người "ăn cháo đá bát, lợi dụng chuyện riêng tư để trục lợi". Vì thế, giờ đây tạp chí Vogue đã bổ sung thêm một điều khoản vào hợp đồng lao động: nhân viên không được tiết lộ các thông tin liên quan đến công việc sau khi nghỉ việc.

Điều khoản này nhắm vào ai thì không cần nói cũng biết.

Do đó, khi hãng phim Firefly tuyên bố rõ ràng rằng sẽ thay đổi hình tượng nhân vật, không bám sát nguyên mẫu trong tiểu thuyết, Anna Wintour đương nhiên có ý muốn gột rửa hình ảnh của mình.

Tất nhiên, việc các tác phẩm thuộc thể loại công sở, đô thị dễ được nhà tài trợ ưu ái cũng là một sự thật không thể chối cãi.

Nếu tất cả các điều khoản tài trợ này được thông qua, có nghĩa là ngay cả khi phim chưa bấm máy, hãng phim Firefly đã có thể thu về hơn 13 triệu đô la từ các khoản đầu tư ban đầu – trong đó có trang sức do Dior tài trợ, một đối tác lâu năm của họ.

Trong thời đại này, những thủ đoạn tương tự trong giới điện ảnh Hollywood không còn là điều gì quá xa lạ, ai cũng áp dụng.

Dù sao, đã từng có những tác phẩm kinh phí cao hoàn toàn thu hồi vốn chỉ nhờ vào các khoản tài trợ.

Lehmann lần lượt xem xét và phê duyệt các đề nghị tài trợ. Xong xuôi, anh đóng tập tài liệu lại và đưa cho Joseph, nói: "Được rồi, cứ theo những điều kiện này mà ký hợp đồng với họ."

Joseph gật đầu, đứng dậy hỏi: "Tốt quá. À, anh thấy ứng cử viên đạo diễn thế nào?"

"David Frankel à?"

Đây là cái tên được đề xuất cho Lehmann sau quá trình tuyển chọn kỹ lưỡng.

"Ừm, năm 1998, anh ấy từng đạo diễn bộ phim truyền hình 《Sex and the City》, một trong những series thành công nhất của HBO năm đó. Dù là phong cách kể chuyện hay xu hướng thẩm mỹ, tác phẩm đều thấm đẫm các yếu tố văn hóa thời thượng." Joseph hiển nhiên đã tìm hiểu kỹ về vị đạo diễn này, giới thiệu chi tiết: "Anh ấy cũng từng tham gia với vai trò biên kịch trong 《Band of Brothers》 và nhiều dự án khác. Điều duy nhất đáng lo ngại là các bộ phim điện ảnh anh ấy đạo diễn, từ tác phẩm đầu tay 《Tình Yêu Cuồng Tưởng Khúc》 cho đến 《Thân Ái Nhật Ký》 hai năm sau đó, đều có doanh thu không mấy khả quan. Tuy nhiên, kinh nghiệm trong nghề của anh ấy thì chắc chắn không có gì phải bàn cãi."

Lehmann suy nghĩ một lát rồi nói: "Xem ra, đạo diễn David Frankel này thật sự rất phù hợp với phong cách của bộ phim. Đây là một ứng cử viên không tồi. Được rồi, tôi sẽ tìm hiểu thêm về các tác phẩm của anh ấy, sau đó hẹn gặp để trao đổi về ý tưởng sáng tạo. Nếu không có vấn đề gì, chúng ta sẽ chọn anh ấy."

"Thưa sếp, còn một việc nữa ạ." Joseph hỏi tiếp: "Về phần diễn viên, có hai vai nữ phụ quan trọng. Anh xem liệu có thể đích thân kiểm định một chút được không? Sau hai vòng thử vai, các hồ sơ liên quan đã được gửi đến rồi."

"Có vấn đề gì sao?"

"Về vai sếp Miranda, chúng ta đã ngỏ lời với Meryl Streep, nhưng sau khi nhận được lời mời, cô ấy muốn trao đổi với anh một chút về kịch bản."

"Được rồi, tôi sẽ dành thời gian gặp cô ấy."

Meryl là người như v��y. Sau khi đoạt giải Oscar Nữ chính xuất sắc nhất nhờ 《Kramer Vợ Chồng》, cô ấy càng không ngần ngại thể hiện sự kiên định trong việc lựa chọn kịch bản. Vì vậy, cô ấy hiếm khi dễ dàng nhận lời đóng phim.

Sau khi giải quyết xong một số vấn đề trong quá trình chuẩn bị dự án, Lehmann trở về phòng làm việc. Chẳng mấy chốc, David Frankel đã có mặt.

Vị đạo diễn ngoài 40 tuổi, đeo kính gọng đen này, trong lòng có chút nóng lòng.

Dù sao, đối với một đạo diễn đã tôi luyện trong studio và đang dần nổi danh, anh ấy luôn khát khao chứng tỏ bản thân qua điện ảnh, chứ không phải phim truyền hình.

Vì vậy, anh ấy luôn muốn thử sức với điện ảnh sau khi thành công với một bộ phim truyền hình, rồi lại vấp ngã, trở về với màn ảnh nhỏ, và sau đó lại tìm cách thoát ra.

Và rồi, anh ấy nhận được lời mời cho dự án 《Prada》.

Thật lòng mà nói, anh ấy vô cùng vui vẻ khi được nhận lời.

Ít nhất, kinh phí dự kiến của dự án này cao hơn nhiều so với các tác phẩm anh ấy từng thực hiện.

Và kinh phí dồi dào đồng nghĩa với không gian sáng tạo rộng lớn hơn – bối cảnh tốt hơn, ê-kíp sản xuất chất lượng hơn, và dàn diễn viên cộng tác cũng xuất sắc hơn.

Tất cả những điều đó đều là thứ anh ấy cần.

Sau vài câu xã giao, Lehmann đưa cho David bản kịch bản cuối cùng đã được chốt, rồi lặng lẽ chờ đợi anh ấy đọc xong.

Tất nhiên, kịch bản của 《Prada》 không quá phức tạp, mạch truyện và tính cách nhân vật đều rất rõ ràng. David chỉ mất khoảng hơn 20 phút để nắm bắt toàn bộ diễn biến.

David biết đây là lúc mình phải thể hiện.

Đây thực chất là một buổi phỏng vấn, và anh ấy cần cố gắng hết sức để thể hiện sự phù hợp cũng như những lợi thế của mình đối với dự án này.

"Thưa ngài Lehmann, đây là một bộ phim có sự mới mẻ, độc đáo khi tập trung vào các nhân vật nữ. Theo tôi, chỉ cần khai thác sâu chủ đề công sở đầy tiềm năng, kết hợp với vẻ ngoài thời thượng, sặc sỡ và hào nhoáng, thể hiện sức hấp dẫn đặc biệt của phụ nữ công sở trong thời đại mới, thì đã đủ sức thu hút khán giả. Huống hồ, còn có sự góp mặt của nhiều thương hiệu xa xỉ, càng làm cho bộ phim thêm phần nổi bật."

"Còn gì nữa không?" Lehmann không chút lay động. Hay nói đúng hơn, những điều đó đều đã được thể hiện rõ trong kịch bản rồi. Lehmann muốn biết hơn nữa là những hiểu biết sâu sắc hơn của anh ấy.

"Nó sẽ giống như 《Sex and the City》 mà tôi từng đạo diễn – không cần những thủ thuật kể chuyện quá bí ẩn, không cần tạo ra những mâu thuẫn đối lập quá cầu kỳ. Đơn giản chỉ là cuộc sống công sở với những ý nghĩa phổ biến: không ngừng hy sinh bản thân, hy sinh đối thủ cạnh tranh, và cũng có thể bị chính cấp trên của mình hy sinh bất cứ lúc nào. Hầu hết mọi người đều thỏa hiệp với công việc, với cuộc sống mưu sinh. Nhưng hai nhân vật chính của bộ phim này, cuối cùng lại chọn không thỏa hiệp – đây chính là điểm khác biệt của điện ảnh so với cuộc sống thực. Cuộc sống chỉ là cuộc sống, nhưng điện ảnh cần có những điểm nhấn đặc biệt."

"Vậy còn anh bây giờ, anh có sẵn lòng thỏa hiệp không?" Lehmann cười hỏi.

David Frankel nghiêm túc đáp: "Tôi làm điện ảnh, nhưng sống thì vẫn là cuộc sống, vì vậy tôi vẫn luôn phải thỏa hiệp."

"Tôi nghĩ, anh chính là đạo diễn của dự án này. Mức lương ba triệu đô la, cộng thêm 3% doanh thu phòng vé tại Bắc Mỹ, anh thấy thế nào?"

"Đương nhiên rồi ạ! Thưa ngài Lehmann, tôi vô cùng cảm kích khi anh đã tin tưởng giao dự án này cho tôi. Tôi cam đoan sẽ không phụ lòng tin tưởng của anh."

Nhìn David đứng trước mặt với vẻ hân hoan khó tả, Lehmann cũng mỉm cười.

Trọn vẹn ý nghĩa từng dòng, bản dịch này là tâm huyết dành riêng cho độc giả truyen.free.