Lại qua vài ngày nữa, sau vài vòng đàm phán, Dennis Villeneuve đã chấp thuận gia nhập đoàn làm phim với mức lương 2,3 triệu (USD).

Sau khi tin tức này được công bố, đúng như dự liệu, danh tiếng của đạo diễn đã được khuếch đại, chỉ có điều phần lớn vẫn là những tiếng nói hoài nghi từ người hâm mộ và truyền thông. Thậm chí, nó từng lọt top 10 chủ đề thịnh hành trên Yahoo, dẫn đến vô số tranh cãi.

Có người cho rằng, Robert Jr Donny mới là linh hồn của series này, anh ấy vẫn còn đó, nên việc thay đổi đạo diễn cũng chẳng có gì đáng nói.

Lại có người khẳng định Lehmann mới là người làm nên thành công của bộ phim này, thế nên mới thu hút nhiều khán giả đến vậy (các fan cứng phía dưới bình luận thì điên cuồng ủng hộ). Nếu không thì vì sao một nhân vật trong manga, vốn không thuộc hàng "thê đội thứ nhất" về danh tiếng, lại có thành tích sánh ngang "Đội", thậm chí xuất sắc hơn Hulk, với các sản phẩm ăn theo cũng bán chạy nhất?

Còn có những người chỉ đơn giản là bất mãn việc giới cấp cao của Marvel giao một bộ phim quan trọng như vậy cho một đạo diễn vô danh, chưa từng nghe đến, không biết từ đâu xuất hiện. Ngay cả khi cần đổi người, Lehmann không muốn chỉ đạo, hay không có thời gian, cũng phải tìm một người chấp nhận được chứ? Chẳng phải là muốn hủy hoại Iron Man sao? À mà, Albatross Studios dưới trướng cũng không phải là nơi chỉ có những đạo diễn không tiếng tăm à? Chẳng phải càng chứng tỏ hắn tệ lắm sao?

Dĩ nhiên, Lehmann, người đã đưa ra quyết định, chắc chắn sẽ không để tâm đến những lời bàn tán này, ngay cả khi các phương tiện truyền thông muốn phỏng vấn anh ấy đi nữa.

Trí nhớ của cư dân mạng có giới hạn, chuyện như vậy rồi sẽ lắng xuống sau một thời gian ngắn, nhưng có thể lại trỗi dậy khi bộ phim được công chiếu vào năm sau. Thay vì lãng phí tinh lực vào những cuộc "đấu võ mồm", thà suy nghĩ về những chuyện khác còn hơn.

Trụ sở chính của Hasbro.

Lehmann cùng Liam bước vào tòa nhà văn phòng đậm chất nghệ thuật này – khắp nơi là những họa tiết sặc sỡ, mô hình sản phẩm của hãng, cùng các hình ảnh trang trí.

"Thật biết cách bài trí." Lehmann yên lặng nhận xét một câu. Qua khúc quanh, mô hình Bumblebee cao gấp 5 lần người thật, sừng sững đầy vẻ hào nhoáng.

Chiến lược kinh doanh của công ty Hasbro trong những năm gần đây là áp dụng phương pháp kết hợp ba yếu tố để gia tăng doanh thu: gia tăng các nhãn hiệu cốt lõi thuộc cả mảng đồ chơi và phi đồ chơi; xác định xu hướng phát triển và chế tạo sản phẩm mới để nắm bắt cơ hội kinh doanh; cùng ký kết các thỏa thuận cấp phép với các công ty giải trí hoặc văn hóa hàng đầu trên toàn cầu.

Ngoài việc nhận các đơn hàng từ Marvel, Hasbro cũng là nhà cung cấp lớn nhất cho thị trường sản phẩm ăn theo của Star Wars. Tất nhiên, IP đó cũng có vô số đối tác, giúp bổ sung tài nguyên lẫn nhau.

Ngược lại, IP át chủ bài Người Nhện của Sony lại không cần quá nhiều ngoại lực, họ giữ vững bản chất hơn hầu hết các công ty. Ai bảo Nhật Bản không phải là khu vực kinh doanh IP thành công nhất trên thế giới cơ chứ?

Trong top 10 bảng xếp hạng IP toàn cầu, Nhật Bản chiếm 5 vị trí: Pokémon, Katy mèo, Bánh mì siêu nhân, Mario, Thiếu Niên Jump.

Điều đặc biệt hơn nữa, hay có thể nói là định mệnh, nằm ở ngành công nghiệp manga. Thiếu Niên Jump có giá trị thị trường có thể sánh ngang 10 Marvel cộng lại trước khi được mua lại – 99% lợi nhuận khổng lồ của công ty này đến từ doanh thu tạp chí manga và doanh thu bản lẻ manga. Đến hết năm 2009, con số này lần lượt là 10,1 tỉ USD và 9,7 tỉ USD, có thể nói là một huyền thoại trong giới manga.

Trong khi đó, các IP khác đều phát triển đa dạng trên nhiều lĩnh vực như truyền hình, điện ảnh, trò chơi, trang phục, mô hình búp bê, v.v., thì Thiếu Niên Jump lại giữ tư duy lạc hậu, chỉ chuyên tâm vào ngành manga. Dù là chuyển thể sang hình thức hình ảnh, họ cũng không can thiệp vào hoạt động kinh doanh.

Tất nhiên, hai người đến đây lần này là có việc.

Giám đốc điều hành kiêm Chủ tịch hội đồng quản trị đương nhiệm của Hasbro, Brian Goldner, đã lịch sự tiếp đón hai người.

Trong phòng làm việc, sau một hồi xã giao, đối phương mở lời trước: "Doanh thu vé của 'Đẹp đội' đang giảm mạnh, gần đây mức tiêu thụ [sản phẩm ăn theo] cũng hạ xuống rất nhanh. Khi mới ra mắt, doanh thu sản phẩm ăn theo có thể đạt hơn 20 triệu [USD] mỗi ngày và tăng dần, nhưng hai ngày gần đây có thể còn chưa đến 7 triệu. Chúng ta có nên lựa chọn các biện pháp nào đó không?"

Đối mặt với đề nghị của Brian Goldner, Lehmann cũng không vội tỏ thái độ. Anh muốn nghe lợi ích trước đã: "Thế nào, quý công ty chuẩn bị hỗ trợ 'Đẹp đội' và cùng tạo thế đẩy mạnh sức nóng?"

Hasbro cũng không phải là một doanh nghiệp thiển cận. Giới cấp cao của họ đã tổ chức nhiều cuộc họp dựa trên việc gia tăng doanh thu sau khi giành được quyền cấp phép từ Marvel, đã sớm thống nhất rằng phải nắm bắt chặt chẽ "lá bài" này. Trong thời đại này, khoảng cách giữa các quốc gia ngày càng rút ngắn. Ngay cả khi thị trường sản phẩm ăn theo ở Pháp chưa thực sự phát triển, Lehmann cũng còn có những lựa chọn khác, ví dụ như Disney, Sony hoặc Sanrio.

Brian Goldner thong dong, điềm tĩnh thể hiện thiện chí: "Mức tăng trưởng mới đạt con số 20 triệu (USD) đã rất khả quan rồi, vậy còn phía các anh?"

"Chúng tôi sẽ liên hệ với Fox, để thực hiện quảng cáo truyền hình hoặc những hình thức khác. Tóm lại, chúng tôi sẽ hành động nhất quán như một thể thống nhất."

"Vậy thì phải tranh thủ thời gian thôi. Càng để lâu, sức nóng sẽ càng giảm nhanh. Chờ đến khi mọi thứ ổn định, chúng ta sẽ không cung cấp thêm tài nguyên kênh phân phối nữa. Tình hình cụ thể sẽ được thống nhất để sắp xếp phân chia doanh thu." Đối phương vẻ mặt thành thật.

Lehmann gật đầu, điều này ai cũng hiểu rõ.

Hơn nữa, sắp tới "Transformer 2" sẽ được công chiếu, Hasbro nhất định sẽ chuyển trọng tâm sang đó.

Tất cả những điều này, anh đã nắm rõ trong lòng. Nếu không thì anh đã không sắp xếp cho Thor được Sony-Columbia tiếp nhận phát hành. Mô hình sản phẩm ăn theo của họ cũng đã trưởng thành tương tự, không cần lo lắng về việc thị trường chuyển đổi không đúng hướng khi dựa vào Hasbro. Marvel không thiệt thòi gì, chẳng qua chỉ là chia sẻ lợi ích mà thôi.

"Nhớ để PwC kiểm tra các khoản mục cụ thể. Còn nữa, mau chóng thông báo cho Fox, để đợt tuyên truyền cuối cùng sẽ khởi động theo đà này, thu hút thêm sự chú ý."

"Họ sẽ hợp tác. Doanh thu phòng vé quốc tế của 'Captain America' đã vượt 1,5 tỉ USD, là một khoản đầu tư đáng giá với lợi nhuận không tồi."

"Ừm, biên lợi nhuận từ doanh thu phòng vé vẫn rất đáng kể, dù sao thì cũng ít khâu trung gian. Mặc dù doanh số bán hàng của các sản phẩm ăn theo từ dự án chuyển thể Marvel này rất tốt, còn có thể tích hợp các mảng kinh doanh khác, đồng thời kiếm thêm lợi nhuận, nhưng lợi nhuận ròng không cao lắm, đều là tiền kiếm được một cách vất vả." Lehmann nói một tràng khô khan, khiến Liam phải nhịn không ngắt lời ông chủ đang "chém gió".

Theo cái lý lẽ ngụy biện này, bởi vì tỷ lệ hoàn vốn từ doanh thu phòng vé của dự án Marvel có thể chiếm hơn 30% tổng thành tích, thị trường ngoại tuyến có thể thu về hơn 40% lợi nhuận, nên thị trường sản phẩm ăn theo bị "xem thường" với tỷ lệ chưa đến 30%, và thị trường bản quyền chỉ 10% cũng đã đáng quý.

Nào ngờ, giá trị tích lũy của cái sau (sản phẩm ăn theo, bản quyền) lại vượt xa cái trước (phòng vé, ngoại tuyến). Dù tỷ lệ phân chia ít hơn nhưng tổng giá trị lại rất lớn – tuy rằng phần lớn các tác phẩm điện ảnh/truyền hình thiếu nền tảng đều có doanh thu từ cái trước cao hơn cái sau nhiều.

Lấy "Đẹp đội" làm ví dụ, nếu chỉ tính toán doanh thu phòng vé và thị trường giải trí gia đình ngoại tuyến, dự án này trong hệ thống Firefly đều có thể đạt được. Ngay cả "Chạng vạng" cũng làm được, thậm chí còn vượt qua, bởi loạt phim "Chạng vạng" có mức đầu tư thấp nhưng doanh thu cao, điển hình của một series sinh lời cao. Nhưng nếu so về tổng sản lượng, dù "Đẹp đội" kém Iron Man một chút, thì cũng không phải một dự án chuyển thể từ tiểu thuyết ăn khách nào đó có thể tùy tiện bỏ qua.

Không khác gì việc tệp khách hàng rộng lớn và chỉ số lan truyền ổn định. Rõ ràng, một thương hiệu văn hóa đã được Marvel xây dựng suốt mấy chục năm như thế vẫn mang lại hiệu quả vượt trội.

Nói một cách khoa trương, một thương vụ trị giá hơn một tỉ (USD) đối với "Đẹp đội" mà nói cũng tính là một loại thất bại. Nhưng thành tích như vậy cũng không phải là không thể sao chép.

Mô hình kiếm tiền của Marvel, từ trước đến nay là kiểu tích lũy và mở rộng. Khi các dự án phát triển càng rộng, tệp khách hàng càng lớn, độ phổ biến càng cao, mức độ lan truyền càng bùng nổ, thì càng dễ kiếm được nhiều tiền hơn. Thậm chí khi tích lũy đến một mức độ nhất định, với nguồn vốn dồi dào, họ có thể giảm bớt sự ảnh hưởng của chất lượng phim, chỉ cần thỏa mãn nhu cầu tiêu dùng thuần túy.

Lehmann cũng là sau khi giành được Marvel, mới cụ thể và tỉ mỉ nhận ra tốc độ trỗi dậy nhanh chóng của công ty này. Anh cũng suy nghĩ lý do vì sao Firefly vào năm đỉnh cao nhất (2006) cũng chỉ đạt doanh thu khoảng 1,5 tỉ (USD), trong khi Marvel, chỉ cần thêm một dự án sau giai đoạn ��ầu, đã có thể dễ dàng vượt qua con số đó.

Giống như manga và trò chơi, tốc độ thay đổi khách hàng rất nhanh. Một trò chơi ăn khách có thể chỉ có vòng đời ba đến bốn năm, nhưng loại hình giải trí này lại dễ dàng có giá trị thặng dư trên thị trường.

Nói đơn giản một chút, bạn đã từng chơi một trò chơi, sau đó không chơi nữa. Nhưng trò chơi này đột nhiên được chuyển thể thành phim điện ảnh hoặc truyền hình cùng tên, liệu bạn có xem không?

Bạn chưa bao giờ chơi trò chơi này, nhưng nghe nói qua, tiếp xúc qua. Có một ngày nó được chuyển thể thành phim, bạn xem, cảm thấy tạm được, hứng thú của bạn được khơi dậy. Liệu bạn có chủ động tìm hiểu sâu hơn, hoặc thậm chí tự mình trải nghiệm trò chơi đó không?

Tương tự, Marvel đã hoạt động từ những năm 50 của thế kỷ trước, đã ảnh hưởng rất nhiều người. Đây chính là tài sản lớn nhất của họ. Chỉ có điều trước kia thiếu định hướng, phương pháp không phù hợp. Một khi được kích hoạt, giá trị bản quyền đương nhiên sẽ bùng nổ.

Nói cách khác, mỗi một khách hàng tiềm năng đều có thể trở thành người dùng của Marvel. Chẳng lẽ điều này không mạnh mẽ sao?

Nếu Marvel không kiếm tiền, thì ai kiếm đây?

Văn bản này đã được biên tập bởi truyen.free và thuộc quyền sở hữu của đơn vị.