Trử Thanh tiếp tục nói: "Bộ phim thứ ba, 《Yêu Như Lúc Này》, do Travis Finn tự viết kịch bản và đạo diễn. Bởi vì có sự hậu thuẫn của số đông, những góc nhìn phiến diện thường càng thêm trắng trợn không kiêng dè, nhưng tôi yêu thích dũng khí và tình cảm trong câu chuyện này." Hả? Cả giới Hoa ngữ đều sững sờ, thật sự có người nước ngoài được bình chọn ư! Travis còn kinh ngạc hơn cả Ngô Kỳ, đây là một bộ phim độc lập chẳng ai quan tâm ở Mỹ, vậy mà lại nhận được sự tán đồng ở một bờ đại dương xa xôi như vậy. Hắn hoảng hốt bước lên sân khấu, không biết nên nói gì: "À, thật sự rất bất ngờ, tôi hoàn toàn không nghĩ tới kết quả này. Sự cởi mở và bao dung nơi đây khiến tôi kính nể, người đồng tính luyến ái ở bất kỳ quốc gia nào cũng đều bị kỳ thị và phản đối, ạch... Được rồi, một lần nữa cảm ơn mọi người!" Năm vị trí đã có ba người, chỉ còn lại hai suất. Bầu không khí dưới hội trường đột nhiên trở nên căng thẳng, điện ảnh là giấc mơ chung của mọi người, không ai muốn tay không trở về. "Bộ phim thứ tư, 《Biên Cảnh Phong Vân》, do Trình Nhĩ tự viết kịch bản và đạo diễn. Một tác phẩm thuộc thể loại cảnh phỉ hiếm thấy, cấu trúc chương tiết sáng tạo vô cùng tốt, tôi rất yêu thích một câu thoại trong đó: Đây không phải là vấn đề trị an, mà là vấn đề tình cảm." Theo lời Trử Thanh miêu tả, Trình Nhĩ nhanh nhẹn bước lên sân khấu. Anh tốt nghiệp khoa diễn xuất điện ảnh của Đại học Bắc Kinh năm 1999, tuổi tác không còn trẻ nữa, nhưng vẫn còn thiếu cơ hội. Trước đây anh chỉ quay một bộ phim ngắn tốt nghiệp và một bộ phim điện ảnh dài. Vị đạo diễn này khá nội liễm, lời nói không nhiều, chỉ đơn giản nói vài câu cảm tạ. Đến đây, chỉ còn lại suất cuối cùng. Nếu như ban nãy là sự căng thẳng, thì bây giờ chính là sự đọng lại đến nghẹt thở. Thực ra khi 《Biên Cảnh Phong Vân》 được công bố, phần lớn mọi người đã từ bỏ hy vọng, chỉ có một số ít người vẫn kiên trì, thầm nhủ: Vẫn còn cơ hội, vẫn còn cơ hội! "... Trử Thanh cũng dừng lại một lát, cuối cùng nói: "Bộ phim thứ năm, 《Đại Thánh Trở Về》!" "Rào lang!" Bốn chữ này vừa thốt ra, Điền Tiểu Bằng liền đứng bật dậy, còn kích động hơn mấy vị trước đó. "Đây là một bộ phim hoạt hình điện ảnh, mức độ hoàn thiện kịch bản chưa cao. Lý do chúng tôi lựa chọn nó, ngoài việc cốt truyện có ý tưởng và phù hợp với quan niệm thẩm mỹ của người hiện đại, còn có điều này nữa..." Trử Thanh vung tay lên. Ầm! Màn hình lớn sáng lên, Điền Tiểu Bằng đang bước lên bậc thang liền sửng sốt, chỉ thấy trên màn ảnh lướt qua một loạt bản phác thảo gốc. Nào là Tôn Ngộ Không quái lạ, Sa Tăng hung tợn, Trư Bát Giới vụng về, Đường Tăng tuấn tú, Na Tra uy phong, Nhị Lang Thần mặt dài... Những bản phác thảo này không tuân theo quy tắc sẵn có nào, có vẻ rời rạc, từ chân dung, vũ khí, vật cưỡi, cung điện... đều có sự khác biệt giữa các bản. Điểm chung duy nhất, chính là sự nhiệt tình và chân thành ẩn chứa trong từng nét bút trên giấy. Nhóm người nước ngoài không hiểu, nhưng người bản xứ nhận ra ngay đó là Tây Du Ký, lập tức không ngừng thán phục. Điền Tiểu Bằng cúi đầu, chẳng biết làm sao lên sân khấu. Anh nhận lấy giấy chứng nhận từ tay Trử Thanh, đứng sau bục giảng, run giọng nói: "Cảm... cảm ơn! Tôi, tôi bắt đầu làm 《Đại Thánh Trở Về》 vào khoảng năm 2004, đến giờ đã được 7 năm. Lúc đó không hiểu nhiều, muốn làm là làm, nhưng sau khi bắt đ��u mới nhận ra, những khó khăn cần khắc phục quá nhiều, quá nhiều... Chúng tôi thiếu ý thức, kỹ thuật không theo kịp, thị trường cũng không coi trọng, nhưng tôi chính là, chính là muốn làm phim hoạt hình điện ảnh của riêng chúng tôi..." "Ào ào rào!" Anh ta nhất thời nghẹn ngào, nhưng cả hội trường lại vang lên tiếng vỗ tay như sấm.

Năm người đã nhận thưởng xong, hội trường tạm nghỉ, sau đó là bài diễn văn của Trử Thanh. Vài phút sau, anh lại xuất hiện, Phạm tiểu gia và Chu công tử chớp mắt nhìn nhau, giống như sân khấu bảy phút tại lễ trao giải Kim Mã năm nào. Anh ấy dường như ngại ngùng, dường như ấp ủ sự trầm mặc một lát, rồi mới cười nói: "Thực ra tôi đã nghĩ rất lâu về chủ đề sẽ nói hôm nay, nghĩ đi nghĩ lại, vẫn quyết định nói một chút về điện ảnh Trung Quốc. Điện ảnh Trung Quốc đã có hơn một trăm năm lịch sử, chuyện xa xưa quá không cần nói nhiều, trước tiên hãy nói về thế hệ thứ năm của chúng ta. Họ đều trải qua tai họa Cách mạng Văn hóa, sau khi loạn lạc kết thúc thì trở về trường học, hệ thống học tập ki��n thức điện ảnh. Họ cùng với ý thức chủ thể của giới văn nghệ thời đó, suy nghĩ và tư tưởng tương thích, và những điều này đã tạo nên sự tích lũy trong cuộc sống cũng như phong cách hình ảnh của thế hệ thứ năm. Đơn giản hóa bằng hai từ: thoát ly, tìm về cội nguồn. Đến giữa thập niên 90, thế hệ thứ sáu lại nổi lên. Đối với họ mà nói, Cách mạng Văn hóa chỉ là ký ức tuổi thơ, không tồn tại nỗi đau cắt da cắt thịt. Họ trưởng thành trong thời kỳ cải cách mở cửa và biến đổi, cảm nhận được sự tan vỡ và hình thành của thể chế cũ mới, quan niệm cũ mới. Vì vậy, phong cách của thế hệ thứ sáu là: xem xét kỹ lưỡng, hoang mang. Đạo diễn Trần Khải Ca từng nói: "Tất cả mọi thứ đều không thể tách rời khỏi trải nghiệm của người sáng tác." Tôi hoàn toàn tán thành câu nói này, nhưng điều tôi muốn hỏi là, từ thế hệ thứ sáu đến nay đã mười mấy năm, bất luận là giới điện ảnh hay giới phê bình, vì sao không ai nhắc đến khái niệm thế hệ thứ bảy? "... Anh ấy cho mọi người một chút thời gian để tiêu hóa, rồi tiếp tục nói: "Trong ngành có rất nhiều tranh cãi, theo quan điểm cá nhân tôi, tôi cảm thấy trong một khoảng thời gian rất dài, Trung Quốc không có thế hệ thứ bảy, lại càng không có thế hệ thứ tám. Thứ nhất, bạn muốn đạt được thành tựu một nhóm đạo diễn có sức ảnh hưởng, cùng với một nhóm tác phẩm có sức ảnh hưởng, mới có thể được gọi là một thế hệ. Lục Xuyên luôn nói mình là thế hệ thứ b���y, Ninh Hạo cũng được xem là thế hệ thứ bảy, còn có Lý Dục và Mã Lệ Văn, nhưng thực ra đều không được công nhận rộng rãi. Thứ hai, những tác phẩm này cần phản ánh đặc trưng thời đại và hình thái xã hội. Ví dụ như nông thôn của Trương Nghệ Mưu, trí thức của Trần Khải Ca, thị trấn nhỏ của Cổ Chương Kha, cộng đồng biên giới của Lâu Diệp. Nói cách khác, nếu bạn chưa từng quay những bộ phim nghiêm túc, thì cũng không thể xếp vào một thế hệ. Tôi nói điều này có ý gì? Chính là điện ảnh Trung Quốc đang bị cắt rời, trước thế hệ thứ sáu là điện ảnh truyền thống, sau đó là điện ảnh thị trường mới. Trước đây chúng ta dùng phim nhựa, bây giờ dùng kỹ thuật số; trước đây dùng máy quay phim, sau này dùng điện thoại di động cũng có thể quay được. Ngưỡng cửa của ngành ngày càng thấp, tôi không có kênh phát hành, tôi có thể đăng lên internet. Tôi không biết biên tập, nhưng tôi có rất nhiều phần mềm có thể tự học. Tôi không có trang điểm tạo hình, xin nhờ, bây giờ cosplay rất thịnh hành! Xu hướng tự do hóa và phổ biến hóa trong sáng tác này chính là xu thế của tương lai. Hơn nữa, với sự phát triển thị trường hiện nay, tương lai sẽ là bối cảnh lớn cho sự bùng nổ của phim thương mại. Cái lợi là tiền nóng tràn vào, cơ hội vô số, khán giả mù quáng, danh lợi chỉ trong chốc lát. Cái hại là ý thức bị đồng hóa, dưới sự tiêm nhiễm của toàn cầu hóa điện ảnh thì càng trở nên bình thường, không hề có cá tính riêng. Vì sao tôi nói không có thế hệ thứ bảy, thế hệ thứ tám? Chính là bởi vì chúng ta không có đặc trưng thời đại, đồng thời đã đánh mất năng lực suy xét. Những điều kể trên, chính là tình huống mà các bạn phải đối mặt. Trích dẫn một câu nói trong 《Chuyện Hai Thành Phố》: "Chúng ta đang thẳng tiến tới Thiên đường, chúng ta đang thẳng tiến tới hướng ngược lại, tất cả đều tùy thuộc vào sự lựa chọn." "... Tất cả mọi người đang im lặng lắng nghe, chỉ có tiếng tách tách nhỏ bé của máy ảnh, ghi lại từng khoảng lặng và sự lưu luyến. Trử Thanh đi từ bên này sang bên kia, thân hình vẫn thẳng tắp, rồi nói tiếp: "Sau tuổi 30, tôi cũng đã đến nhiều nơi, luôn có người nói với tôi: Thầy Trử à, thầy hãy cho những người trẻ tuổi một vài lời khuyên đi. Tôi đáp rằng chính tôi còn chưa hiểu rõ, làm sao có thể cho người khác lời khuyên được? Thế nhưng vào ngày hôm nay, tôi lại thực sự muốn nói, tôi cũng là nhìn 《Đại Thánh Trở Về》 mà nảy ra ý nghĩ này. Điền Tiểu Bằng, nếu như sau khi 《Đại Thánh Trở Về》 công chiếu mà danh tiếng rất tệ, cậu có cảm thấy rất oan ức không? Tôi đã dày công bảy, tám năm, chịu đựng biết bao khó khăn, kết quả các bạn lại không mua vé?" Anh ấy chỉ xuống phía dưới. "À... Sẽ chứ!" Điền Tiểu Bằng gật đầu một cách không tự nhiên. "À, không cần lúng túng, đây là tâm lý bình thường. Nhưng điều tôi muốn nói là, khi làm điện ảnh, tuyệt đối đừng đắm chìm trong tâm huyết của chính mình, càng đừng hy vọng khán giả sẽ tâng bốc vì sự vất vả của bạn. Thành ý của bạn đều nằm trong tác phẩm, khán giả có thể cảm nhận được, đó là bản lĩnh của bạn; nếu không cảm nhận được, điều đó chứng tỏ bạn chưa đủ nỗ lực. Chúng ta hãy kính trọng nghề này, kiềm chế trái tim thủy tinh của mình, nhất định phải nhớ kỹ: chúng ta dựa vào tác phẩm để sinh tồn, chứ không phải sự thông cảm và bao dung của khán giả." Trử Thanh nhìn xuống dưới, từng khuôn mặt hoặc ngây thơ hoặc trầm ổn, so với sự ồn ào huyên náo bên ngoài, với những hoạt động tập trung hàng hiệu, nơi đây lại giống như hai thế giới khác biệt, đơn giản và thuần túy. 187 vị khách quý, 187 nhà làm phim tân binh, không hề bị tập thể che lấp, mỗi người đều có đặc điểm rõ ràng. "Có thể một ngày nào đó, các bạn sẽ công thành danh toại, sẽ đứng trên đỉnh cao của ngành nghề, các bạn sẽ an phận với hiện trạng, hoặc cũng có thể đắc ý vô cùng. Nhưng dù thế nào đi nữa, khi các bạn cảm thấy hoang mang, nghi ngờ, không biết con đường phía trước, tôi hy vọng các bạn có thể nhớ kỹ ngày hôm nay, nhớ kỹ tia sáng này của ngày hôm nay..." "Đùng!" Toàn bộ hội trường đèn chìm xuống, một màu đen kịt. Ngay sau đó, như thể phát sinh và lớn mạnh từ trong bóng tối này, một tia sáng dần dần hội tụ, rồi truyền đến từ phía sau Tr�� Thanh. Nó tựa như người dẫn đường trong đêm tối, cô độc và kéo dài, chậm rãi phác họa đường nét của anh, rồi lặng lẽ đổ xuống giữa hội trường. Mọi người nhìn lên sân khấu, từng ánh mắt giao hòa với người đó, lắng nghe anh ấy giảng giải giữa những vệt sáng lốm đốm: "Liên hoan phim Cannes có một nghi thức, sau khi mỗi bộ phim dự thi lần đầu tiên kết thúc chiếu tại phòng Lumiere, sẽ có một chùm ánh sáng chiếu thẳng vào người đạo diễn chính. Có một đạo diễn người Azerbaijan đã nói với tôi rằng, vì cột ánh sáng này, ông ấy có thể chết." "Đây là sự chú ý và tôn kính dành cho những người làm điện ảnh. Còn đối với các bạn, tôi hy vọng tia sáng này có thể trở thành điểm khởi đầu cho các bạn, dù ở bất cứ thời điểm nào, nơi nào, trong tình cảnh nào, cũng sẽ không thay đổi điểm khởi đầu là 'tôi yêu điện ảnh'."

Nội dung dịch thuật này là thành quả lao động duy nhất của truyen.free.