"Nghệ sĩ dương cầm cổ điển tiệm cận "Thần Jazz" nhất?"

Nick không khỏi lặp lại câu nói đó, không chút do dự nhận lấy cuốn tạp chí từ tay Blues. Anh chăm chú nhìn vào trang mà Blues vừa mở ra, rồi lông mày không khỏi nhíu chặt.

Đây là một bài tạp đàm âm nhạc khá đơn giản, chỉ bàn luận về màn trình diễn của một số nghệ sĩ dương cầm trong các buổi hòa nhạc gần đây. Mặc dù bài viết này chỉ chiếm một phần rất nhỏ trong tạp chí, nhưng việc nó có thể xuất hiện trên tiêu đề mà lại không bị ai phản đối thì thật đáng suy ngẫm.

Tạp chí «Phonograph» không phải là một tờ báo lá cải tầm thường, nơi bất cứ ai cũng có thể lên bài hay dùng những tiêu đề giật gân, câu khách như "Kẻ lang thang bị chó cắn", trong khi nội dung bên trong lại chẳng liên quan gì.

Những tiêu đề trên «Phonograph» luôn phải phù hợp với nội dung bài viết và phải có căn cứ xác đáng. Người phụ trách duyệt bài đánh giá cần phải có một kiến thức nhất định về người được đánh giá, tuyệt đối không được quá khoa trương, có như vậy mới có thể đăng lên tạp chí.

Vì vậy, ngay cả những lời khen ngợi cũng không hề quá ngông cuồng hay khó hiểu đến mức không thể nào nắm bắt được.

Thế mà nội dung bài viết trên tạp chí lại nhắc đến một nghệ sĩ dương cầm cổ điển gần với "Thần Jazz" nhất, điều này khiến Nick – một giáo sư nhạc Jazz – không khỏi sinh chút hứng thú.

Mặc dù hiện tại anh chỉ là một giáo sư nhạc Jazz, nhưng ít ai biết rằng trước đây anh từng theo học nhạc cổ điển. Không chỉ vậy, anh còn không học ở Mỹ mà là tại Học viện Âm nhạc Vienna, và đã hoàn thành đến cấp Thạc sĩ.

Thế nhưng, sau khi đến Mỹ tiếp tục học và bắt đầu biểu diễn, anh lại liên tục được yêu cầu chơi nhạc Jazz. Cứ thế, anh dần trở thành một giáo sư nhạc Jazz, chẳng còn mấy liên hệ với nhạc cổ điển ngày trước.

Vì vậy, anh vô cùng hứng thú với tiêu đề này. Một nghệ sĩ dương cầm cổ điển gần với "Thần Jazz" nhất. Điều đó thật sự rất thú vị.

Nick vừa bước đi vừa liếc nhìn bản nhạc trên tay, vẻ mặt trầm tư.

Trước tiên, anh xem ai là tác giả bài viết này. Trên đó ghi rõ ràng: Andre Hadelin, một nhạc sĩ người Đức. Anh biết người này, là giáo sư tại Đại học Nghệ thuật Berlin. Trường của họ và Đại học Nghệ thuật Berlin từng có những buổi giao lưu, anh cũng đã trò chuyện với Andre vài lần.

Người này là một người rất bình dị, ôn hòa, không hề có thành kiến hay sự kỳ thị nào. Theo cảm nhận của Nick, người này tuân theo quan niệm rằng mỗi cá nhân đều là một con người thuần túy, không phải chỉ là một nhãn mác LGBT hay màu da, ngoại hình. Anh ta sẽ không bận tâm bạn thuộc giới tính nào, hay màu da của bạn ra sao, anh ta sẽ chỉ đối xử với bạn như một người bình thường.

Chính vì thái độ đó, Nick mới có ấn tượng rất sâu sắc về người này, và cũng nhớ rằng khả năng biểu diễn Jazz của anh ta cũng rất tốt. Gần đây, nhiều nhà sản xuất ở Hollywood và các công ty đĩa nhạc thường tìm đến anh ta để viết các tác phẩm mới.

Dù hiện tại anh ta đang làm việc tại Đại học Nghệ thuật Berlin ở Đức, nhưng trên thực tế, anh ta đi khắp thế giới, tên tuổi cũng khá lớn. Chẳng trách tạp chí Phonograph lại mời anh ta viết bài.

Sau khi lướt qua vài thông tin chính về người này, anh bắt đầu đọc nội dung bài viết, rồi không khỏi sững sờ.

"Các bạn thân mến, hãy cùng chào đón sự xuất hiện của Phó Dior, nghệ sĩ dương cầm cổ điển mạnh nhất sắp bước vào lĩnh vực nhạc Jazz! Đây là một nhân vật tài năng hiếm có, một nghệ sĩ dương cầm đỉnh cao đủ để khiến người ta rung động đến tận xương tủy. Tôi may mắn và sung sướng khi được nghe anh ấy biểu diễn, vô cùng yêu thích phần trình diễn của anh ấy. Anh ấy là nghệ sĩ dương cầm cổ điển mạnh nhất mà tôi từng nghe năm nay, với những bản cải biên nhạc cổ điển sang Jazz cũng hoàn hảo nhất!"

Việc khen ngợi một người theo cách như vậy, ngay cả ở phương Tây, với thái độ cởi mở hơn, thì cách tán dương này cũng cực kỳ hiếm thấy.

Không, không chỉ là hiếm thấy, mà phải nói là chưa từng có.

Nick tiếp tục đọc xuống.

"Có lẽ có người vẫn chưa biết Phó Dior là ai, vậy xin cho phép tôi giới thiệu đôi chút. Anh ấy chính là Quán quân cuộc thi dương cầm quốc tế Chopin năm nay, đồng thời cũng là nhạc sĩ cổ điển giành giải Concerto xuất sắc nhất. Với Chopin, cách diễn giải của anh ấy không chỉ giữ được hương vị nguyên bản mà còn thêm vào nhiều nét độc đáo, mang đậm dấu ấn riêng của mình. Nói cách khác, thứ âm nhạc ấy bạn chỉ có thể tìm thấy trong màn trình diễn của Phó Dior; ở bất kỳ bản Chopin nào khác, bạn sẽ không thể cảm nhận được hương vị đặc trưng ấy."

"Trong những ngày gần đây, Phó Dior đã bắt đầu chuyến lưu diễn đầu tiên của mình ở Châu Âu, khởi đầu từ Warsaw và đi về phía tây, qua Berlin, rồi đến Amsterdam và Brussels. Rất tiếc, vì chưa có sự chuẩn bị kỹ lưỡng, vé của anh ấy đã bán hết sạch trên toàn cầu từ rất sớm. Ngay cả tôi, muốn đi nghe buổi hòa nhạc của anh ấy, cũng phải mua lại từ tay học trò mình. Giá vé mua lại đã vượt xa giá gốc, thậm chí có khi đạt mức hiếm thấy là gấp 10 lần!"

"Mặc dù tôi không biết ai sẽ chọn bán vé của họ, nhưng hiện tại vé của Phó Dior đã bán hết hoàn toàn. Bạn hoàn toàn không thể mua vé trên trang web chính thức của các nhà hát hay trên trang cá nhân của Phó Dior trên trang web của Phonograph Đức. Điều này thật đáng tiếc. Nếu có cơ hội, tôi thực sự rất muốn được nghe Phó Dior biểu diễn trực tiếp thêm lần nữa."

"Bởi vì màn trình diễn trực tiếp của anh ấy, thứ âm nhạc anh ấy chơi... bạn hoàn toàn không thể tìm thấy bất kỳ cảm giác tương tự nào ở nơi khác."

"Ban đầu, tôi cũng không hiểu tại sao vé của Phó Dior lại đắt đỏ đến vậy. Tuy nhiên, thật vinh dự, tôi đã nhận được vé xem Phó Dior biểu diễn tại Brussels từ một học trò của mình, được vào vị trí hàng đầu trong nhà hát để lắng nghe anh ấy biểu diễn. Sau khi thực sự nghe Phó Dior biểu diễn, tôi mới hiểu tại sao anh ấy lại được nhiều người chào đón đến thế."

"Đúng như tôi vừa nói, âm nhạc của Phó Dior có một cảm giác độc đáo, chỉ thuộc về riêng anh ấy."

"Trong buổi biểu diễn tại Brussels lần này, Phó Dior đã trình diễn hai tác phẩm: một là Chopin Prelude, và một là Chopin Étude Op. 10. Cả hai tác phẩm này đều không phải là những bản nhạc quá hiếm gặp, trong đó có lẽ Chopin Prelude là tương đối ít được biết đến hơn. Tuy nhiên, dù có phần hiếm gặp, chắc hẳn quý vị cũng đã từng nghe qua hai tác phẩm này rồi."

"Dưới sự diễn giải của Phó Dior, hai tác phẩm này, đặc biệt là bản Prelude của Chopin, đủ để lọt vào top 3 những bản Prelude thú vị và hay nhất mà tôi từng nghe. Phong cách cá nhân của Phó Dior mang đậm chất riêng, và cách anh ấy thể hiện bản Prelude này cũng giống như phong cách biển cả của anh ấy – biến hóa khôn lường. Cũng như bạn không bao giờ biết được viên sô cô la tiếp theo trong hộp sô cô la bí ẩn sẽ có vị gì, bạn cũng không thể đoán trước Phó Dior sẽ mang lại bất ngờ gì trong cách diễn giải bản Prelude đó."

"Còn về bản Chopin Étude do Phó Dior biểu diễn, tôi không biết phải diễn tả thế nào, vì trong lòng tôi chỉ còn lại sự rung động tột độ."

"Phó Dior đã đưa sự trật tự và rõ ràng vào trung tâm của cơn bão lửa đầy táo bạo nhất của Chopin. Ví dụ, trong Étude số 4 và số 10 của Op. 1, bạn sẽ nhận ra sự kết hợp không gì sánh được giữa chất thơ và độ chính xác tuyệt đối. Mặc dù có thể nói âm thanh của Phó Dior là một âm thanh hoàn toàn hiện đại, nhưng bạn có thể cảm nhận được anh ấy đang đối thoại với linh hồn của những bậc thầy được kính trọng trong quá khứ, đặc biệt là tinh thần của Cortot và Fischer!"

"Đây quả thực là một màn trình diễn hoàn hảo không tì vết!"

"Kỹ thuật piano đầy sắc thái và tinh tế được kết hợp, khiến màn trình diễn của anh ấy có sự khác biệt và chất lượng hiếm có."

"Trong Op. 10-1, kỹ thuật của anh ấy tinh xảo không gì sánh bằng, ý chí kiên định không đổi, cùng với một đoạn kết thúc cực kỳ hoa lệ. Bạn hoàn toàn không thể tưởng tượng nổi thủ pháp ngẫu hứng của anh ấy ở trang cuối cùng kỳ diệu đến nhường nào."

"Âm nhạc của anh ấy mang cảm giác bán trong suốt, đồng thời có nhịp thở riêng, ví dụ như rubato của anh ấy trong 10-3, giống như Rubinstein vậy. Anh ấy chính là một nghệ sĩ dương cầm vĩ đại và tự nhiên."

"Tôi thề, nếu Chopin được nghe màn trình diễn này, ông ấy chắc chắn sẽ lại thốt lên: "A, cha ơi!" Nếu như ông ấy được nghe màn trình diễn này..."

"Màn trình diễn của Phó Dior thật sự thần kỳ đến nhường nào."

"Gần đây tôi vẫn thường nói với học trò của mình rằng, nếu muốn học Chopin, các em nhất định phải đi nghe Phó Dior biểu diễn, vì bản Chopin của anh ấy là một trong những bản vĩ đại và mạnh mẽ nhất mà tôi có thể tưởng tượng được. Tuy nhiên, trước khi hoàn thành việc luyện tập, các em tuyệt đối không được nghe Chopin của Phó Dior, bởi vì đó là âm nhạc của Phó Dior, chứ không phải âm nhạc của các em..."

Nick đọc nội dung như vậy không khỏi sững sờ, mặc dù anh là một nghệ sĩ Jazz, nhưng anh hoàn toàn có thể cảm nhận được từ lời bình của tác giả rằng ông ấy tán dương nhạc cổ điển của Phó Dior đến mức nào.

Những lời ca ngợi như thể muốn tràn ra khỏi bản nhạc trên tay.

Thậm chí khiến người ta có chút phát ngán.

Nhưng bây giờ có một vấn đề: chẳng phải Andre này là một người của nhạc Jazz sao?

Ấn tượng duy nhất của Nick về Andre là trước đây ông ấy dạy nhạc Jazz tại Đại học Nghệ thuật Berlin. Sao ông ấy đột nhiên chuyển sang làm nhà phê bình nhạc cổ điển?

Tuy nhiên, phải nói rằng, những lời Andre nói vẫn rất thú vị. Nick giờ đây thực sự muốn đi nghe một buổi hòa nhạc của Phó Dior, để xem cái phong cách cá nhân mà Andre nhắc đến rốt cuộc là như thế nào.

Nếu Phó Dior có tổ chức hòa nhạc ở Bắc Mỹ thì...

Dù là ở Mỹ hay Canada, chỉ cần Phó Dior đến biểu diễn, anh sẽ sẵn sàng bay đến chỉ để nghe một buổi cũng không thành vấn đề, với điều kiện là Phó Dior sẽ đến.

Tuy nhiên, nhìn tình hình hiện tại, có vẻ khả năng Phó Dior đến cũng không cao.

Nick nhìn Blues đang tựa vào mình và cũng đang đọc nội dung trên tạp chí, không khỏi hỏi: "Blues, cậu có biết Phó Đạo, Phó Kháo, Phó... Ờ, tên người Trung Quốc thật khó đọc, Phó... À đúng rồi, cậu có biết Phó Dior có định đến đây tổ chức hòa nhạc không?"

"Dior sao? Theo tôi nhớ thì không có đâu."

Blues nhìn Nick, không khỏi rút điện thoại ra tìm kiếm một lúc, rồi chậm rãi lắc đầu nhìn vào màn hình: "Không có, anh ấy không đến."

"Dior, hóa ra là đọc là Dior à, cái này dễ đọc hơn nhiều..."

Nick lẩm nhẩm cái tên đó vài lần, rồi hỏi Blues: "Vậy những buổi hòa nhạc tiếp theo của Phó Dior sẽ diễn ra ở đâu? Còn vé không? Cậu có biết không?"

"Hiện tại bốn buổi đã mở bán đều đã hết sạch vé rồi. Bây giờ chỉ còn lại bốn buổi vào năm sau thôi, nên..." Blues nhún vai, nói bâng quơ: "Mấy buổi sau vẫn chưa mở đặt trước, nhưng tôi nghĩ theo lời Andre thì những vé này chắc chắn sẽ bán rất nhanh. Anh có lẽ có thể hỏi người đại diện của mình ở Universal xem sao, biết đâu anh ta có thể kiếm được vài vé. Nếu là tôi chọn, tôi nghĩ anh nên thử hỏi xem có lấy được vé xem Phó Dior ở Golden Hall không. Sau này anh ấy đến Golden Hall chắc chắn sẽ không có vấn đề gì."

Nick khẽ gật đầu, tạm thời không để ý đến các buổi hòa nhạc của Phó Dior nữa, tiếp tục đọc xuống.

Dù sao, theo lời Blues vừa nói, vé xem hòa nhạc của Phó Dior hẳn là loại rất khó mua, khả năng không mua được là khá cao.

Còn việc sau này có đi hay không thì tính sau, dù sao việc anh đến Vienna cũng không quá đắt, chỉ khoảng vài trăm đến gần nghìn đô la.

Nếu kiếm được vé của Phó Dior thì sẽ đi nghe thử, còn nếu không lấy được... thì đợi Phó Dior đến Bắc Mỹ.

Bắc Mỹ là một thị trường vé nhạc cổ điển vô cùng lớn, Phó Dior là một nghệ sĩ cổ điển, lẽ nào anh ấy chỉ hoạt động ở Châu Âu mà hoàn toàn không đến Bắc Mỹ sao?

Nếu thực sự không được, anh sẽ đến Trung Quốc xem sao, Phó Dior lẽ nào lại không đến Trung Quốc?

Là một nghệ sĩ cổ điển từng biểu diễn, anh đã bị những lời của Andre khuấy động sự hứng thú, không kiềm được muốn đi nghe thử âm nhạc của Phó Dior.

Tuy nhiên, với tư cách là một nghệ sĩ Jazz đương nhiệm, điều anh quan tâm nhất lúc này vẫn là đọc tiếp, để xem tại sao Phó Dior lại được Andre gọi là nghệ sĩ dương cầm Jazz.

Anh tiếp tục lật xuống, phía sau vẫn còn một đoạn dài tán dương màn trình diễn nhạc cổ điển hoàn mỹ của Phó Dior. Mãi đến gần cuối bài, nội dung liên quan đến Jazz mới xuất hiện.

"Tôi biết rất nhiều người đến đây vì tiêu đề này, và các bạn có lẽ sẽ thắc mắc tại sao tôi cứ mãi bàn về nhạc cổ điển của Phó Dior mà không phải Jazz. Thực ra, lý do chính là vì tôi muốn cho các bạn biết rằng Phó Dior trước hết là một nghệ sĩ dương cầm cổ điển, sau đó mới là một nghệ sĩ Jazz. Còn tại sao tôi lại nói như vậy, có lẽ các bạn đọc tiếp sẽ hiểu."

"Có lẽ vì phong cách cá nhân của Phó Dior khá nổi bật, nên những bản cải biên Chopin của anh ấy cũng thường mang đậm phong cách riêng của mình, đặc biệt là Jazz của anh ấy."

"Trong lịch trình lưu diễn Châu Âu hiện tại của Phó Dior, điều được quan tâm nhất chính là những bản Encore mà anh ấy biểu diễn sau khi kết thúc buổi hòa nhạc. Từ lần đầu tiên biểu diễn tại Berlin, sau khi kết thúc buổi chính, Phó Dior đều sẽ chơi một vài bản Encore. Tất cả những bản Encore này đều là các tác phẩm của Chopin, chỉ là Phó Dior sẽ cải biên chúng. Và lý do tôi đi nghe hòa nhạc của Phó Dior chính là vì những bản Encore Jazz của anh ấy đang gây sốt trong giới Jazz."

"Thế nhưng, ban đầu sự nổi tiếng này lại không mấy tốt đẹp, vì tất cả bắt nguồn từ việc bản Encore của Phó Dior bị quay lén rồi tải lên mạng, sau đó bị hiểu lầm là anh ấy chơi sai. Điều đó khiến Phó Dior buộc phải thu âm lại để xoa dịu những lời chất vấn của đám đông. Tuy nhiên, cũng chính vì bản thu âm lại này, thực lực biểu diễn Jazz của Phó Dior mới thực sự lộ rõ trước công chúng."

"Ban đầu, khi nghe bản Jazz Encore của Phó Dior, tôi chỉ thấy nó khá hay, có chút thú vị. Những cách bố trí hợp âm tinh xảo, trình độ thực lực cực kỳ mạnh mẽ. Nhưng khi tôi thực sự đi nghe Phó Dior biểu diễn trực tiếp, tôi mới nhận ra mình đã sai, sai hoàn toàn. Khác hẳn với những gì tôi đã nghĩ trước đó. Những màn Jazz của Phó Dior không hề có bất kỳ sự chuẩn bị nào trước, ngược lại, tất cả đều là ngẫu hứng."

"Bạn hoàn toàn không thể tin nổi, một tác phẩm Jazz cực kỳ hoàn mỹ, với cách phối hợp âm tuyệt diệu đến mức có thể gọi là kỳ tích, mà về cảm nhận lại mang nét tương đồng kỳ diệu với Kapustin dù cách làm khác biệt, lại đến từ sự sáng tác ngẫu hứng ngay tại chỗ của một người. Đây quả thực là một kỳ tích khó tin!"

"Đây vẫn chỉ là một điểm sáng rất nhỏ của Phó Dior. Nếu bạn cố gắng lắng nghe kỹ hơn, bạn sẽ phát hiện ra một điều rất kỳ lạ, đó là..."

"Trong tất cả âm nhạc của Phó Dior, cách sử dụng hòa âm và lựa chọn hợp âm, không hề có bất kỳ ngoại lệ nào, tất cả đều xuất phát từ các hợp âm cổ điển trong nhạc cổ điển!"

"Đây là một khái niệm như thế nào?"

"Mọi người đều biết, Jazz, với ý nghĩa biến hóa vô tận thực sự của nó, bắt nguồn từ New Orleans những năm 1890-1900. Sự cải biên Ragtime của họ đã khiến nó cuối cùng phát triển thành nhạc Jazz. Và theo thời gian, Chicago Jazz cùng Swing cũng dần trở nên thịnh hành. Trong khi đó, phong cách Bebop, đại diện cho đường phân cách giữa Jazz hiện đại và Jazz cổ điển, thì phải đến khoảng những năm 1950 mới bắt đầu thịnh hành."

"Còn Chopin, là một nhân vật của những năm 1800, việc ông ấy sử dụng hòa âm piano cực kỳ táo bạo. Dù cấu trúc tổng thể có phần đơn giản, nhưng vẫn không thể che giấu được vẻ đẹp tổng thể của nó. Để thể hiện đặc trưng của Chopin, một nhân vật tiên phong trong thời kỳ lãng mạn, Phó Dior đã kiềm chế bản thân, không sử dụng các đặc tính hòa âm của Jazz cổ điển, giữ cho âm nhạc của mình nằm trọn trong khuôn khổ cổ điển."

"Chính sự kiềm chế này đã khiến vẻ đẹp cổ điển trong âm nhạc thăng hoa hoàn toàn. Cổ điển và Jazz gần như kết hợp hoàn hảo với nhau, tạo nên một thể loại Jazz độc đáo, chỉ riêng của Phó Dior. Khi anh ấy sáng tạo nhạc Jazz của mình, bạn có thể cảm nhận được một luồng khí chất của "Thần Jazz" bao phủ lấy anh ấy, bạn thậm chí còn có thể cảm nhận được "Thần Jazz" đang chỉ huy đôi tay anh ấy từ phía sau, dẫn dắt anh ấy thay đổi Jazz."

"Có lẽ có người sẽ cảm thấy việc chỉ dùng hòa âm Jazz cổ điển có vẻ hơi cổ lỗ, cũ kỹ, không có gì mới mẻ. Nhưng khi bạn thực sự đi nghe Phó Dior biểu diễn trực tiếp, bạn sẽ hoàn toàn thấu hiểu thế nào là cổ điển, thế nào là cũ. Phó Dior thực sự là một người có thể biến những thứ Jazz cổ điển này thành những điều tuyệt diệu, độc đáo. Sự kiểm soát âm nhạc của anh ấy khiến người ta không thể tưởng tượng được giới hạn của anh ấy."

"Thế nhưng, tất cả những điều này, theo màn trình diễn của Phó Dior tại Brussels cho thấy, đều là do chính anh ấy tự sáng tạo ra, biểu diễn ngẫu hứng, không hề có bất kỳ sự chuẩn bị trước nào."

"Sự sáng tạo cải biên Jazz cực kỳ phù hợp với bản nhạc gốc, cộng với khả năng ứng biến siêu việt ngay tại chỗ của anh ấy, đã cùng nhau tạo nên hình tượng của một nghệ sĩ dương cầm cổ điển gần với "Thần Jazz" nhất mà tôi từng thấy!”" Bản quyền nội dung này thuộc về truyen.free, nghiêm cấm sao chép dưới mọi hình thức.