Sau này, hiệu ứng cộng dồn mạnh mẽ của *Avengers* thực sự đã vượt xa dự đoán của rất nhiều người. Điều này xuất phát từ những giới hạn trong tư duy ban đầu; ngay cả ý tưởng đầu tiên của Kevin Feige cũng chỉ đơn giản là "Đoàn kết lại". Rất dễ dàng để tạo nên tiếng vang, dù là sự thuận tiện trong việc quảng bá, hay khả năng gắn kết người hâm mộ, mọi thứ đều không t���, nhưng cũng không ai ngờ rằng bộ phim có thể đạt được thành tích phi thường đến thế.

Trong thời đại ấy, dù là loạt phim kinh điển 《Star Wars》 – được nhiều thế hệ người Mỹ coi là tín ngưỡng – với giá trị IP sản xuất đạt hơn 40 tỉ USD tính đến năm 2009;

Hay Warner Bros. chỉ dựa vào series Harry Potter cũng dễ dàng thu về hơn 27 tỉ USD, thì trước khi Marvel với chiến lược thận trọng, từng bước dẫn dắt và tận dụng thời cơ để bứt phá, phát huy sức mạnh của mình, trường hợp tiêu biểu nhất của ngành điện ảnh hiện nay cũng chưa hề có ý thức như vậy từ các nhà tư bản dùng sản phẩm để định hướng thị trường.

Ý nghĩa của *Avengers* đối với Marvel không chỉ là việc liên tục phá vỡ kỷ lục doanh thu phòng vé, mà còn là tạo dựng một hình ảnh thương hiệu hoành tráng, đẳng cấp nhất trong tâm trí khán giả toàn cầu, ngay cả những người chưa bao giờ tiếp xúc với truyện tranh. Nó giống như việc làm một đoạn quảng cáo đầy ấn tượng cho các nhân vật dưới trướng của mình.

Tác dụng định hướng của nó rất mạnh mẽ, cộng thêm ngưỡng cửa tiếp cận luôn thấp, và sự chú trọng đặc biệt vào hình ảnh, kỹ xảo, cảnh quay cùng trải nghiệm âm thanh sống động, sẽ vô tình khiến khán giả cảm nhận được không khí đại gia đình đặc trưng của Marvel, dần dần công nhận thương hiệu này, thậm chí tự mình tìm hiểu sâu hơn.

Mọi người đều biết, sở thích là yếu tố hàng đầu khi xem phim, mọi hoạt động quảng bá, phát hành đều xoay quanh yếu tố này. Dù là tạo dựng chủ đề gây sốt hay đưa các đạo diễn, nhà sản xuất chính ra phát biểu, mục đích cuối cùng vẫn là muốn khán giả sẵn lòng đến rạp. Theo hướng này mà nói, Marvel với triết lý sản xuất "lấy điểm kéo mặt, lấy lớn hỗ trợ nhỏ" càng giống như một phương thức dẫn dắt lưu lượng tương đối khoa học, bền vững và chi phí không quá cao.

Đây cũng là lý do tại sao, một khi Marvel thực sự "bung lụa" và đứng vững, những nhân vật vốn vô danh, chưa được khai thác giá trị dưới trướng của họ, dường như không cần đến manga để "lót đường" nữa. Bởi vì khán giả nhận ra rằng, dẫu không có manga, chỉ cần phim hay là đủ. Chiến lược marketing thị trường này đã tạo ấn tượng sâu sắc cho khán giả toàn cầu, trực tiếp đạt được hiệu quả xây dựng thương hiệu.

Vũ trụ điện ảnh Marvel (MCU) cũng đã hoàn toàn vượt xa các đối thủ, củng cố vững chắc vị thế "quả bom nguyên tử" của mình sau khi bùng nổ, sau đó mới dần dần khai thác các nhân vật, mở rộng sang các lĩnh vực khác (như DC vốn đã mạnh hơn Marvel hiện tại rất nhiều ở mảng truyền hình, ca kịch, trò chơi, thẻ bài, tương tác...), cạnh tranh với DC, Dark Horse cùng các hãng truyện tranh khác trên đường đua.

Dĩ nhiên, việc Kevin Feige không thể hình dung được điều này là chuyện bình thường. Dù sao, xét theo xu thế hiện tại, kỷ lục doanh thu phòng vé dường như không phải thứ mà Marvel, với những dự án vẫn còn nhiều dư địa phát triển, có thể dễ dàng thách thức. Tuy nhiên, anh vẫn rất cẩn trọng, tiếp tục khai phá theo ý của Lehmann.

Ở lĩnh vực truyền hình, 《Howling Commandos》 với tỷ suất người xem không mấy khả quan đã thực sự gặp bất lợi. Thế nên, sau 13 tập đầu tiên của mùa một với mạch phim vội vã, Nick Fury cũng từ một người lính xung phong tuyến đầu trở thành nhân vật lãnh đạo hậu trường, dựa vào huyết thanh có tác dụng phụ mạnh hơn. Điều này cũng được coi là hợp lý khi giới thiệu việc thành lập S.H.I.E.L.D và sự tham gia của đặc vụ Carter.

Nếu làm như vậy, Samuel cũng có thể giảm bớt thời lượng lên hình, nhường không gian thể hiện cho cấp dưới, điều này cũng không quá đột ngột. Mặt khác, dự án 《Hell's Kitchen》 lại không tồi. Ở mùa hai, khi Daredevil xuất hiện, nhà sản xuất đã linh hoạt thêm thắt các yếu tố phim xã hội đen, giới thiệu thêm Jessica Jones và Luke Cage, với phần diễn tình cảm của cả hai cũng rất đáng được nhắc đến, trong khi tuyến truyện chính vẫn xoay quanh những câu chuyện đời thường ở Hell's Kitchen.

Trong lúc anh ấy đang chuẩn bị, tập hợp đội ngũ biên kịch thì vòng thứ hai của tháng 5 đã kết thúc.

Trên bảng xếp hạng tuần này, đúng như dự đoán của giới chuyên môn, bộ phim thứ 11 của loạt phim, một biểu tượng của nhiều thế hệ – 《Star Trek》, đã thực sự "hất cẳng" 《Captain America》. Phim thu về 72,5 triệu USD doanh thu mở màn từ 3849 cụm rạp ở Bắc Mỹ, đạt trung bình 18.830 USD mỗi rạp.

Nếu cộng thêm suất chiếu sớm tối thứ Năm, bộ sử thi khoa học viễn tưởng "tái khởi động" từ thế kỷ trước này đã thu về tổng cộng 76,5 triệu USD tiền vé trong tuần đầu tiên, vượt xa thành tích dự kiến của giới chuyên môn trước đó.

Hơn nữa, xét đến tiền đề thị trường khi dòng phim khoa học viễn tưởng lâu đời chắc chắn sẽ khiến khán giả có phần mệt mỏi, cùng với việc doanh thu mở màn tối đa của toàn bộ series trước đó chỉ là 30,72 triệu USD (do phần 8 là 《Star Trek: First Contact》 nắm giữ), thì thành tích này tuyệt đối là một điều khiến hãng đầu tư Paramount vui mừng khôn xiết.

Vì sao? Bình cũ rượu mới, mà vẫn thành công, thậm chí còn tốt hơn mong đợi; một mỏ vàng tưởng chừng đã bỏ đi nay lại được khai thác.

Đạo diễn J.J. Abrams nhờ đó mà danh tiếng vang xa – mặc dù trước đó anh ấy đã đạo diễn series truyền hình đình đám 《Lost》, đạt đến đỉnh cao trong lĩnh vực truyền hình, nhưng trên màn ảnh rộng, tầm ảnh hưởng của anh v��n chưa đủ.

Ngay cả khi với vai trò nhà sản xuất, anh đã dẫn dắt 《Cloverfield》 thành công, nhưng sự chú ý của mọi người vẫn tập trung vào chính tác phẩm với kỹ xảo đặc biệt và hiệu ứng xuất sắc, thành công đó nên được ghi nhận cho Weta Digital vì đã mang đến những hiệu ứng thị giác đỉnh cao cho bộ phim.

Vậy nên, khi đảm nhiệm ba vai trò biên kịch, đạo diễn và nhà sản xuất cho 《Star Trek》 năm nay, anh đã phô diễn tối đa tài năng của mình, đảm bảo doanh thu mở màn thắng lớn, và nhận được những lời đánh giá tích cực. Sau tất cả, anh mới thực sự được truyền thông ca ngợi, đưa lên mây xanh.

Chẳng có gì khác biệt, đơn giản là một tài năng xuất chúng, chỉ có điều đã được Paramount "chiêu mộ" mà thôi.

Cũng bởi sự ảnh hưởng của đối thủ mạnh mẽ này, đặc biệt là khi cả hai bên đều nhắm đến đối tượng khán giả đại chúng tương đối trùng lặp, 《Captain America》 sau khi bị 《Star Trek》 "soán ngôi" đã bị cắt giảm trực tiếp 51% suất chiếu.

Không chỉ không kiên cường như Iron Man, mà cũng chẳng may mắn như Hulk. Vị "anh cả" của biệt đội siêu anh hùng này lại không có được sức hút mạnh mẽ đến thế, với 34,92 triệu USD doanh thu tuần thứ hai, bộ phim đã giảm hơi nhiều so với dự kiến, khiến việc chạm mốc 300 triệu USD ở Bắc Mỹ trở nên khó khăn hơn.

Một niềm an ủi nho nhỏ là doanh thu phòng vé nước ngoài của Captain America, dưới sự hỗ trợ của Fox, đã thuận lợi vượt mốc 100 triệu USD, không chỉ đạt được thành công.

Sau 10 ngày công chiếu, tổng doanh thu toàn cầu lũy kế đạt 213 triệu USD.

Vì vậy, có thể nói rằng cạnh tranh như vậy, ngoài việc ảnh hưởng rất lớn đến khán giả trung lập (dù sao nhiều người sẽ chọn xem bộ phim nào có thành tích tốt hơn, hiệu ứng quán quân trên bảng xếp hạng vẫn rất hữu ích cho việc thu hút khán giả), nhưng đối với tệp khách hàng cốt lõi của Captain America và không gian lợi nhuận thì áp lực cạnh tranh không quá cao. Trong lòng nhóm khán giả thanh thiếu niên, phim chuyển thể từ truyện tranh chắc chắn vẫn có sức hút riêng.

Và sau khi các vị trí á quân được xác định, Matthew McConaughey, người chịu ảnh hưởng không nhỏ từ Lehmann, sau khi củng cố sự nghiệp với thành công của 《Thủy Quái Hồ》, và với bộ phim mới hợp tác cùng Warner, 《Ghosts of Girlfriends Past》, cũng chỉ với chi phí quảng bá thấp mà vẫn thu hút được thị trường khán giả nữ – đối tượng ngày càng được các hãng phim coi trọng. Phim thu về 17,87 triệu USD từ 2450 cụm rạp, chứng minh anh ấy thực sự có một sự đảm bảo về doanh thu phòng vé nhất định, ít nhất là về ngoại hình và diễn xuất đều đạt yêu cầu.

Đối với các vị trí còn lại từ hạng 4 đến 10 trên bảng xếp hạng, tổng cộng doanh thu chỉ đạt 27,81 triệu USD. Suất chiếu của các cụm rạp bị ba bộ phim có thành tích tốt áp đảo một cách triệt để, việc này cũng rất bình thường đối với các nhà sản xuất, bởi lẽ một bộ phim "bom tấn" không phải cứ dựa vào số lượng để tích lũy doanh thu. Nhất là trong mùa phim ế ẩm, tình trạng này càng trở nên rõ ràng hơn khi không thể thu hút khán giả đến rạp.

Bản quyền dịch thuật này thuộc về truyen.free, nơi những câu chuyện hấp dẫn được kiến tạo.